Archivos Opinion: Mayo 2006

Ha saltado la noticia por todos los lados: Batwoman es lesbiana. ¿ Y qué ? ¿ Dónde está la noticia ?

"La amiga de Batman 'entiende'", o "Batwoman vuelve como lesbiana" es alguna de las frases que se pueden leer en este artículo de 20 minutos y que parece ser lo único reseñable del personaje. Nadie se pregunta quién narices es este personaje de Batwoman que lleva más de 20 años sin aparecer en un tebeo ni si es importante o no en la vida de alguien. De repente los medios lo tratan como algo natural en nuestras vidas: "Ey, que Batwoman es lesbiana". ¿ Y quién es esa Batwoman ? ¿ De qué me estás hablando ? ¿ Y qué me importa a mí su inclinación sexual ? Parece una noticia redactada única y exclusivamente por el morbo. No me extrañaría empezar a leer dentro de poco: Rollo bollo en la batcueva, o cosas semejantes.

En el New York times también se han lucido, donde nos dicen "But this year will be a banner one for diversity[...]. At DC Comics, an effort is under way to introduce heroes who are not cut from the usual straight white male supercloth." ¿ Ah sí ? ¿ Justo este año ? Y más adelante nos habla de que si héroes mexicanos, que si chinos, que si blancos se casan con negros... ¿ Qué cómics llevo leyendo todos estos años en los que pensaba que todo eso ya estaba superado ? Pues resulta que no, que es justo ahora cuando se va a dar ese impulso definitivo a las "minorías" y que por fin se van a sentir integradas entres nosotros. Grrrrrrrrr.

Hay un capítulo de South Park en la que el pueblo debate si hay que cambiar la bandera del pueblo o no. Según el personaje del Chef, es una bandera racista porque muestra a varios blancos colgando a un negro, según Jimbo, el tío de Stan, es la tradición y no hay porque cambiarla. Esta polémica llega a los niños protagonistas, a los que se les encarga hacer un debate con posturas en contra y a favor. Y en uno de los discursos más elocuentes jamás dados, los niños dicen que siendo el crimen algo asociado a la conducta humana no entienden porque este hecho debe ser censurado y eliminado de la bandera. ¿ El crimen ? ¿ Quién habla del crimen ? Estamos hablando de varios blancos colgando a un negro, les espeta el Chef. Pero los niños no ven blancos ni negros, sólo ven personas en la bandera. Justo lo que deberíamos ver todos, personas.

Así que Batwoman es lesbiana, ¿ y qué ? La detective Montoya lleva siéndolo durante un tiempo y no creo que eso importe demasiado. Vive su vida, hace su trabajo, tiene problemas con su pareja. Justo como haría cualquiera. ¿ Por qué es tan importante reseñas que la nueva Batwoman "entiende" ? ¿ Nos estamos imaginando a nuestra heroína luchando contra supervillanas y montándose escenas lésbicas ? ¿ Importa algo tu inclinación sexual en tus convicciones morales ?

Pero lo que más me espanta es la gente que quiere alejar estos personajes de los cómics. "Me parece una aberración que en cómics para niños salgan ya estas ideologías", es una de las cosas que se pueden leer en los comentarios del 20 minutos. ¿ Qué ideologías ? ¿ De qué está hablando ? De verdad, es increíble tener que enfrentarse a una noticia que no es noticia y encima encontrarse con la intolerancia de la gente. En mis cómics llevan años apareciendo gentes de todas las razas y condiciones, ¿ por qué en los vuestros no lo hacen ?

Se me había traspapelado totalmente el Dolmen del mes de mayo, pero gracias a Laintxo, he leído a fondo esa entrevista y he encontrado una serie de perlas que dice muy poco a favor de Carlos Pacheco y Salvador Larroca y es que parece que no les gusta mucho la libertad de expresión.

"Yo soy de los que piensan que la estética domina la ética" Así comienza Pacheco su diatriba contra los blogs y otros medios de opinión en Internet. Según él mismo, los fanzines "los abrías y te encontrabas una serie de páginas fotocopiadas con dibujos mal hecho y escritos a máquina, mal grapados... Cuando lo cogías y leías: "Crítica de tal tebeo", te dabas cuenta que era un chavalito sin más y que aquello no iba a ningún lado". Es decir, que los fanzines estaban muy bien porque eran cutres y seguramente fotocopiaban 5 ejemplares de los cuales 4 se quedaba la familia. Así que, ¿ qué importa que te critiquen en un fanzinillo de esos ? Ay, pobre chavales, mira cómo pierden su tiempo libre. Sin embargo, cuidado, que llegan los blogs: "Pero hoy en día ese chavalito tiene un blog, y ese blog parece profesional, porque las imágenes están bien reproducidas al estar cogidas de Internet, y hacer que parezca profesional es muy fácil. Y no hay una capacidad estética que te ayude a diferenciar cuál es la ética de las personas que están ahí detrás. Todo el mundo se mete ahí y lee lo que escribe cualquiera. No sabes ni quién es el autor, que puede ser un indocumentado que no tiene ni idea de lo que está hablando, pero hay gente que le presta atención"

Ay, qué malo que es el Internet, que está lleno de indocumentados que no tienen ni idea de lo que están hablando, y lo peor de todo... ¡ hay gente que les presta atención ! Ya se podían haber estados todos tranquilitos con sus fanzines que no molestaban a nadie, pero no, tenía que venir la Internet ésta e inventarse una manera por la cual todo el mundo pueda expresar su opinión. ¡ Cuánto mal está haciendo eso al mundo entero ! ¡ Una solución quiero ! El propio Pacheco nos la da:

"Los editores han intentado paliar ese efecto haciendo las críticas adoptadas. Enviando los tebeos antes de que salgan a determinada gente en cuyo criterio confían. Son las críticas de esa gente en las que confío, ya que sabes quién las hace y sabes si son serios y profesionales"

Acabáramos, los editores mandan copias de prensa a aquellos que tienen bajo su yugo para así tener opiniones totalmente favorables. ¿ Veis como no era tan complicado encontrar una solución ?

Veamos que tiene que decir Larroca sobre las criticas en Internet: "A lo largo de todos estos años ha habido veces en las que he sacado un tebeo en condiciones bastante difíciles, veces en las que te pasan las mil y una... Pero en las que acabas terminando el tebeo para que todo esté a tiempo Y a mí me ha pasado que he llegado a cabrearme con un tío que te pone a parir ese número. Piensas que es totalmente injusto, ya que no tiene en cuenta nada: Ni el trabajo anterior ni lo que te ha supuesto tener a tiempo ese tebeo. " Bueno, vale, está bien, las críticas pueden llegar a cabrearte, sobre todo cuando estás hasta las tantas trabajando. Lo que pasa es que más adelante, en otra pregunta, dice tal que "Y no es eso, se trata de hablar de cómics y de tu trabajo, no de cosas personales, ya que hay mucha gente que se queda en eso, en lo personal". ¿ En qué quedamos ? ¿ Tenemos que tener en cuenta lo personal o sólo nos fijamos en tu trabajo ? ¿ O directamente lo que nos molesta es que nos critiquen y nos digan que nuestro trabajo es eso ?

De todas maneras, Larroca deja claro lo que piensa de esto de las opiniones en estos medios tan tecnológicamente avanzados: "Alguna vez las he tenido con algún tío que pretende ir de ilustrado y de enterado del mundillo de los cómics, porque son opiniones que al final las tienes que dejar estar ya que no sabes si estás hablando con el hijo de la portera que tiene siete años o con un profesional con intereses creados. Se le da validez a opiniones de gente que dice unas cosas que luego frente a frente no diría" Así que ya sabéis, hijos de portera de siete años, vuestra opinión no vale, profesionales con intereses creados, tampoco, gente que no se atreve a decir a la cara "No me gustas como dibujas", tampoco valéis. Yo añadiría más, gente que tengáis que decir que los tebeos son malos, esos sí que no valen para absolutamente nada.

Así que bueno, ya sabéis niños, Internet es malo y que deis vuestras opiniones, sobre todo si son negativas, peor aún. Y es que "Lo que pasa es que hay que extremar las precauciones, ya que Internet es aparentemente democrático". Bueno, yo aún no he tenido que votar a nadie en Internet ni he elegido mis representantes y nadie me ha votado a mi para escribir mi blog y hago más o menos lo que me da la gana, anarquía sería la palabra que usaría yo. Pero bueno, para eso hay que entender lo que significa realmente Internet: un medio de todos y para todos y no sólo para unos pocos en cuyo criterio confiemos. Mientras tanto, este hijo de portera seguirá hablando de lo que le apetezca, pero nos os fiéis mucho, que cualquiera sabe.

Ya leísteis la decepción que me lleve con el final de infinite Crisis. Pero la vida continua y los sacacuartos de DC siguen su ritmo imparable, 52 y Un año más tarde han llegado para sacarnos todo lo que tengamos y más... pero mira por donde, no esta mal el asunto.

Es muy estresante seguirle el ritmo al universo DC post-postcrisis. Sin animo de spoilear, tras el fin de las infinite, evidentemente hay ciertos cambios en la continuidad de los personajes, pero no nos lo han contado. Es uno de los ganchos para que te sigas comprando las series siguientes a las crisis. Es más, el villano de turno dice una frase en plan "huy, que cosas han pasado, voy a decir alguna para picaros el gusanillo y ya esta". Así que si quieres enterarte o te compras los tebeos o te quedas a dos velas. Son muchas colecciones las que han tenido cambios y el 52 sale semanalmente, así que hay leer tebeos a todo tren para no perder el ritmo, algo agotador.

Pues resulta que la tontería esta bastante entretenida. Evidentemente, hay colecciones mejores y peores, pero en general la experiencia me esta resultado satisfactoria. Se da por supuesto que para disfrutar del cacao que están montado tienes que ser dcadicto ya que el peso de los verdaderos cambios esta recayendo sobre los personajes secundarios. Los tres grandes están de una manera u otra ahí, pero están apartados de la acción principal y en ocasiones relegados a simples comparsas. Lo importante son todos los segundo filas del universo DC, estos si que han sufrido algún cambio en sus vidas, si que han tenido una experiencia que puede cambiar sus vidas.

52 esta resultando ser una serie muy interesante. La verdad es que esta escrita a diez manos: Geoff Johns, Grant Morrison, Greg Rucka, Mark Waid, Keith Giffen (y las de Didio, claro, pero estas son invisibles), y esos ahora mismo son los más grandes de la casa. Así que al menos algo potable tendría que salir. Y lo que llevo leído hasta ahora (dos números, quedan 50) esta bastante bien. Tiene lo que le faltaba a las infinite: tiempo para desarrollar las ideas. Aquí la historia va a su ritmo, con acción en las paginas justas, con bastante dialogo y con sus escenas de pausa. Ademas, no sabemos que rumbo va a tomar esta colección ya que no es la colección de nadie en particular. Es el tebeo de todo el universo DC y nos va a narrar la historia de todos los personajes que todavía siguen vivos y que les esta pasando. Puede pasar cualquier cosa y esa frescura es un poco lo que le hacen falta a estos tebeos. Con las crisis uno se imagina por donde pueden ir los tiros (la palabra Crisis da muchas pistas) pero con este 52 no tenemos ni idea de adonde vamos. Por fin, cuanto echaba de menos esa sensación.

En cuanto al One Year Later, con el cual me mostraba decepcionado hace unos días, pues le estoy cogiendo el puntillo. Si dejamos a un lado las series de Batman y Superman (que aunque están muy bien escritas, no cuentan nada nuevo), las del resto del personaje me están gustando bastante, especialmente las de Green Arrow y Catwoman, que si han tenido un giro de los acontecimientos muy interesantes. Es lo mismo que pasa con 52, la historia de los segunda fila es mucho más interesante que las de las grandes estrellas (a la espera de la aparición de la colección de Wonder Woman), ya que con estos si que les permiten hacer vueltas de tuercas a los guionistas.

Así que ahora mismo estamos todo el día un amigo y yo en plan " ¿ te has leído esto ? ¿ has visto lo que han hecho con este personaje ? ¡ No me puede creer que este pasando esto", es decir, que nos tienen muy entretenidos, ya que el tema Civil War sale más a cuentagotas. Quien lo iba a decir, pensaba que el 52 era solo un sacacuartos (lo es) y esta resultando lo mejor de las infinite crisis. Y encima semanal, droga para los dc-adictos... que es para los únicos que va dirigidos. Así que lo repito, si no eres dc adicto y te conoces el universo DC un poquito a fondo, olvídate de disfrutar con esto. A ver que ocurre cuando lleguen aquí.

Por cierto, el otro día me pedían que spoileara Infinite crisis para aquellos que querían saber que ha pasado sin importarles los spoilers. No lo voy a hacer, pero os voy a dar un enlace en la que hacen la critica más hiriente y divertida sobre las infinite que he leído. No solo contiene Spoilers, cuenta la saga enterita con viñetas incluidas, así que visitarlo a vuestra propia voluntad: Dial B for Blog Infinite Crisis

Cada día que pasa estoy más convencido de que la verdad universal sobre el tebeo de superhéroes se encuentra concentrada en un solo tebeo: Supreme 41, aquí número 1 de los que publicó Dolmen. En ese tebeo se nos cuenta como Supreme visita la Supremacía donde se encuentra con todas las versiones habidas y por haber de si mismo. Allí están todos los Supreme retconeados una y otra vez y Supreme, la versión actual, sabe que tarde o temprano acabara en ese lugar. Da igual lo que haga, da igual que sea aceptado o no por el público, que venda mucho o poco, su día llegará y todo volverá a empezar una y otra vez.

Pues esa maldición es la que atraviesa DC a lo largo de los siglos. Dentro de dos años, Superman hará 70 que existe y parece que no ha salido de la casilla de partida. Se ha casado, oh sí, vaya, en tanto tiempo al menos ha logrado eso, por lo demás, todo sigue igual, día tras día. Y con Batman, y con Wonder Woman, y con todos los personajes que se os pueda ocurrir. Bueno, está claro que las vidas de todos han cambiado con las últimas Crisis. Unos han perdido los poderes, otros tienen hijos, aquellos han cambiado de profesión, éstos han muerto, etc., etc., pero, ¿ cuánto durará esto ? Parece que hay una cuerda invisible que les ata a su orígenes y que sólo les deja alejarse hasta cierto punto. Cuando llegan a su límite, la mano férrea que en ese momento domina la editorial, recoge todas las cuerdas y vuelve a hacer un gran nudo con ellas.

Ya sé que me vais a decir lo de siempre: ¿ pero qué esperabas ? Pues lo de siempre chicos, que los personajes evolucionen, que se quedan bien muertos, que se jubilen, que sus hijos crezcan, que les sustituyan, que todo tenga un sentido y que lo que ha pasado ayer afecte al mañana. Vamos, justo lo que ocurre en la colección de Starman, una colección en la que los personajes evolucionan y al final toman decisiones consecuentes con todo lo que ha pasado. Quizá por eso sea una colección tan grande, porque al menos los personajes cambian, pero nos desviamos...

Y en la otra acera tenemos a Marvel que vuelve una y otra vez al mismo punto pero creando universos alternativos a mogollón para que no se note. Siempre me he quedado muy sorprendido con todos los que me decían que el Ultimate Spider-man sí que molaba de verdad y no el de toda la vida. Pero si es que ese Spiderman es el de toda la vida, sólo le han metido cuatro cambios para adaptarlo a los tiempos modernos y ya está. Lo que pasa es que en Marvel son más discretos a la hora de fundirse universos, sólo lo hacen cuando no venden y por la puerta de atrás. Y de vez en cuando intentan dar la impresión de que hacen algo diferente (Eras de Apocalipsis, dinastía de M) pero pasados unos números sabemos que van a volver a lo de siempre. Lo de siempre, los mismos personajes, las mismas historias, la misma Supremacía una y otra vez.

¿ Y por qué somos tan estúpidos para tragarnos el mismo cuento una y otra vez ? Porque anda que no nos la han metido veces y ahí seguimos: "Fijate que saga más guay se monta en Marvel ahora mismo, seguro que el Universo Marvel jamás será el mismo" sí, ya... pues sí, yo estoy otra vez esperanzado de que eso sea verdad y que al final de la saga el universo cambie para siempre. Mira que hay que ser tonto, ¿ eh ? Pero es que de ilusión también se vive y eso es lo único que nos lleva a seguir estos hipermegacrossovers, porque otra explicación no hay. Es a lo que llevamos años jugando y lo que tanto nos gusta, es como esos ratoncitos dando vueltas en su jaula, esos somos nosotros. Un día nos cansaremos, pero ya llegaran otros. Casi 70 años y sigue aguantado, para que digan.

Hoy es el maravilloso día de Internet que a saber realmente que quiere decir eso. Como este es un blog de cómics pues hoy voy hablaros del tema ese de las descargas vía Internet, a ver si os despierto el gusanillo.

Lo primero, descargar cómics de Internet no es delito. Para simplificar las cosas, siempre que no haya ánimo de lucro en lo que estáis haciendo, no tenéis que tener miedo a que os metan entre cuatro rejas. Y por favor, si alguien me quiere demostrar lo contrario en los comentarios que me diga exactamente que ley dice eso antes de nombrar el sentido común o lo que es el ánimo de lucro o no.

Bien, una vez quitado el miedo de las sociedades de gestión de encima, ¡ a descargar tebeos como locos ! Ya me estoy imaginando a alguno echándose las manos a la cabeza y pensándose que si todos hacemos esto, el mundillo se acaba en cuatro días. Sería una bonita mesa redonda en el próximo salón, "El mundillo se acaba: Internet lo destruyó". Lo primero, ¿ por qué tenemos que copiar las ideas de otros medios ? ¿ Qué tiene que ver la industria del cine o de la música con nosotros ? Para empezar ellos tienen industria, cosa que nosotros no tenemos. ¿ Cuantos tebeos españoles se pueden encontrar en la red ? Cambio la pregunta, ¿ alguien ha encontrado tebeos de nuestra tierra en Internet ? Porque Spidermans, mutantes y superhéroes a millones, pero de lo nuestro nada de nada. Así que se acabará el mundillo de otros, porque el nuestro tampoco es que levante mucha cabeza.

Además, tenemos algo que otros mundos no tienen: el fetichismo. Necesitamos desesperadamente tocar el papel de los tebeos, tener los tomos en nuestras estanterías y sentarnos en el sofá a pasar una tarde tranquila disfrutando de la lectura. Para mí es inimaginable una persona que deja de comprar totalmente tebeos por tenerlos a su alcance en Internet, como ha pasado en el mundo de la música. Otra prueba tangible de esto es que estamos todo el día peleándonos por los formatos, que si pequeño, grande, que si a color, que si la reproducción, que si esto y lo otro. Todavía no he visto a nadie decir "pues si lo editáis así no me lo compro y me lo bajo de Internet". Quizá algún día ocurra, quién sabe, pero hasta ahora ese fetichismo puede con nosotros.

Sin embargo, qué gran utilidad tiene el descargarse cómics de Internet. A veces necesito mirar lo que pasó en un tebeo de hace varios años y no sé ni dónde lo tengo, dc plus plus al canto y ahí está, me lo descargo y lo miro. O se me pasa un tebeo por el previews y cualquiera se lo pide a una tienda de atrasados americana (gastos de envió brutales, ya lo he probado), pues nada ya sabes. También sirve para probar antes de comprar... cosa que todavía no he hecho nunca. Pero supongo que alguien lo hará. Y sí, claro que así se resienten las ventas, especialmente si el tebeo es malo. Conozco casos de gente que después de leérselo online no se lo ha comprado y viceversa, han corrido a la tienda a hacerse con todo el material. Yo mismo me doy a veces de cabezazos por tener ciertas cosas en digital y no en papel, ya que me gustaría tener el tomo para poder leerlo como se debe de leer, en su formato original.

También sirve para leer esos cómics que jamás te vas a comprar. Algo falla en este planteamiento, ¿ verdad ? Si no te los quieres comprar, seguramente es porque no te interesaran, así que, ¿ por qué los va a leer ? En fin, recordaréis que no me gustó nada el primer número de los Nuevos Vengadores . En la entradilla de ese post ya amenazaba con descargarme los números siguientes. La verdad es que pasé del tema, no me compré ningún número de los Nuevos Vengadores y tan feliz me quede. Pero varias personas me machacaban insistentemente para que me los leyera, que están bien, que mejora, que son la bomba. Así que al final claudique y me bajé hasta el núumero 18... ¡ y me arrepiento de haberlo hecho ! ¡ Qué cosa más mala por Dios ! He perdido algo mucho más importante que mi dinero... ¡ mi tiempo ! ¡ Claro que no me lo voy a comprar ! ¡ Nunca jamás ! ¡ Que me devuelva Bendis mi inocencia perdida !

Para terminar, mencionar al menos los programas que utilizo para descargar cómics. Emule y demás te pueden sacar de un paso, aunque no hay muchas fuentes y puedes eternizarme para bajar un solo cómic, depende de lo que te estés bajando. Sin embargo es ideal para cómics raros, ya que ese tipo de redes son las que tienen mayor número de usuarios. Mi preferido por ahora es el DC ++, en el que te encuentras a mucha gente que tiene un gran fondo de cómics y donde la descarga es directa. Recomendado. Luego existen foros y demás por muchos sitios, pero abren y cierran a tal rapidez que prefiero centrarme en mi DC++ y la mula y a otra cosa mariposa.

Por cierto, el otro día me pasaron ciertas cosas de Patomas y Don Miki escaneadas... al final si va a ser interesante esto de bajarse cómics de Internet.

A falta de que me llegue el último número de Infinite Crisis (sí, me lo he pedido en papel y me gustaría leérmelo cuando llegara) me he puesto con los tebeos One Year Later (OYL o un año después) y bueno, que no hacía faltan tantas alforjas para tan poco viaje.

Me cuesta mucho entender los fundamentos "artísticos" de estos tebeos. Los económicos están clarísimos, cualquier megasaga de éstas aumenta las ventas espectacularmente y más si se trata de unas Crisis. Pasta, pasta y más pasta, vale, esa parte cubierta. Pero en la compañía hay escritores y dibujantes muy competentes que supongo tendrán alguna que otra inquietud artística. No sé, alguien que diga "Voy a hacer un tebeo de Superman que sea el mejor del mundo" o "quiero expresar mi repulsa hacia los sistemas fascistas a través del comportamiento superheroico" Vamos, un algo, un trabajo que vaya más allá de las típicas batallitas. Pero cuando leo estos tebeos es como si asistiera a la siguiente conversación entre quinceañeras:

- Jo tía, qué fuerte, qué fuerte, qué fuerte.
- Jo tía, cuando tiempo sin verte.
- Un año tía, y no veas todo lo que me ha pasado, qué fuerte tía, qué fuerte.
- Venga tía, cuéntamelo tía, jo tía, qué fuerte.

Y entonces vamos nosotros y nos compramos la maxiserie esa de 52 para saber que es esto tan fuerte que ha pasado. Que en definitiva no debe haber pasado gran cosa, porque se ve a los héroes muy frescos y livianos, como si lo que hubiera pasado es la típica invasión a la tierra de los martes. Cambiemos a nuestras quinceañeras por un grupo de compañeros de la universidad que hace años que no se ven y doblémoslo al español neutro.

- Pues yo perdí los poderes, pero estoy muy chevere con mi nueva vida.
- Qué bueno.
- Y yo me pasé a la política. Soy un tipo comprometido, ya no doy golpizas.
- Qué bien que lo hiciste.
- Y yo me morí.
- Bueno, no importa, ya resucitarás amigo.

En fin, que sí, que les ha cambiado la vida como nunca jamás en toda su historia pero borrón y cuenta nueva y a seguir con lo suyo. Que ha sido una experiencia muy dura y traumática, y así lo repetiremos en todas las viñetas, pero pasemos a otra cosa. Es como si esas referencias al pasado fueran una nueva clase de publicidad subliminal que dijera una y otra vez "compra 52, compra 52, compra 52"

Pero no me entendáis mal, no son malos tebeos. Fijémonos en los dos iconos (al tercero le estaban buscando guionista, ya hablaremos de ella cuando salga su colección), el Batman de Robinson es un Batman entretenido, que se deja leer y que tiene sus cosillas. Pero no es un tebeo a la altura de lo mejor que puede dar Robinson y que tampoco pasara a la historia como uno de los mejores Batman de la historia. El Superman de Busiek y Johns es un tebeo con una vuelta de tuerca muy interesante, pero que sabes que tarde o temprano tiene que volver a sus fueros. Está muy bien pero tampoco es el Superman definitivo que todos esperábamos.

Ya sé que no iban a salir tebeos espectaculares de esto. Pero en las anteriores Crisis tuvimos a un Wolfman y a un Perez en la cúspide de su carrera creando una miniserie espectacular. Y los derivados que salieron de aquello fueron el Año uno de Frank Miller, el Superman de Byrne y la Wonder Woman de George Perez. No sólo las Crisis se convirtieron en una referencia para el futuro, todos los orígenes que se contaron después se consideraron parte de las mejores historias de los personajes. Y eso es lo que me falta ahora, que un movimiento editorial tan cataclismo venga acompañado de unos creativos a la altura. Pero no veo nada de eso ahora. Es más, dentro de un año o dos todo esto me parecerá muy anecdótico y estaré hablando de la nueva tontería editorial que se le ocurra a Didio. Venderá mucha pasta pero seguirá sin hacer grandes tebeos. Buenos sí, pero no grandes.

Lo único sobresaliente que de verdad ha dado todo esta historia es el Identity Crisis de Meltzer que se ha revelado como uno de los mejores escritores de la actualidad. Esperaba que DC fuera en ese sentido en vez de caer en esta endogamia forzada que son las Crisis. Esperaba algo más en el estilo Civil War que se está gestando en Marvel. Pero de esto ya hablaremos cuando Planeta publique de una %&$# vez el Identity. Con el primer número me bastaba para soltar una retahíla sobre a dónde va el superhéroe actual. De verdad, no entiendo porque no lo están publicando ya, anda que no se podía haber sincronizado bien estas cosas, pero claro, hacerlas con cabeza cuesta mucho.

Terminando como empecé, que no eran necesarias estar alforjas para un viaje tan corto. Al final, después de tanto jaleo, miniseries, especiales, años después y tebeos semanales, sólo quedan unos tebeos que parecen calcados a los de los inicios de la Silver Age. Pues bueno, pues muy bien, pero ya hemos estado allí, ¿ no había un sitio nuevo a donde ir ?

En efecto, ya habéis visto el banner que acompaña esta entrada, el autor de este blog está con Iron Man, con un par.

Tengo que reconocer que cuando vi los dos banners que Marvel estaba distribuyendo para que todo el mundo los fuera colgando en su página web pensé que esto era una soberana tontería. ¿ Pero quién iba a ser el cretino que los va a poner en su blog para hacerles publicidad gratis ? Pues aquí tenéis a uno de esos cretinos, Iron man rules.

Ya escribí sobre esta saga en el pasado y a día de hoy me sigue pareciendo muy interesante. Es una pena el retraso que tenemos con los USA en estas cosas y que aquí estemos preparándonos para la nefasta Dinastía de M. En los foros USA hay creados un montón de debates sobre lo ocurrido en esta saga, sobre la visión de las libertades civiles, sobre si hay buenos o malos o sólo dos puntos de vistas diferentes, etc., etc. Vaya, que es una saga que está haciendo pensar al lector más allá de "El uniforme del Batman de tierra 2 es más oscuro que el de Tierra N". Con esto no quiero decir que una saga sea mejor que la otra, pero hay que reconocer que los últimos macrocrossovers son cada vez más endogámicos y que sólo podemos disfrutar de ellos los seguidores de toda la vida. Civil War también es endogámico, como no, pero invita a un debate más allá de si te gusta el nuevo traje de Spiderman o no.

En estos casos me alineo con Iron Man porque automáticamente todos le estamos considerando el villano de la historia. No estoy para nada de acuerdo con sus ideas (aunque tiene algún punto de vista interesante), pero daría mi vida por su derecho a expresarlas. El primer handicap que tiene la postura del hombre de lata no son sus propias ideas, sino el oponente que tiene en frente. En el momento que ponen al Capi en el otro bando, automáticamente descalificas al oponente. El Capitán América es el héroe por antonomasia en el universo Marvel, el tipo que desenmascaró a un presidente, el que abandonó sus colores cuando no estaba de acuerdo con lo que hacía la administración, ¿ cómo puede estar equivocado en algo tan importante como en impedir el recorte de las libertades civiles ? Por eso automáticamente el Capi es el bueno y Iron Man es el malo.

Pues no señor, no hay ni buenos ni malos, hay dos personas que velan por los mejores intereses de su mundo. Uno puede pensar que el Capi tiene razón, que no podemos obligar a toda la gente con poderes a registrarse porque viola sus libertades, pero estamos hablando de un mundo en donde muchas personas son auténticas bombas nucleares andantes. Aplicándolo a nuestro mundo real, ¿ no nos escandaliza que haya un tráfico de armas sin registrar en las calles ? ¿ No queremos que estén catalogados todos los armamentos del mundo para saber donde se encuentran los peligros ? Pues imaginaros que las personas pudieran convertirse en esas armas, entonces, ¿ qué haríais ?

Como he dicho no comparto las ideas de Iron Man, pero en un mundo con tanto supervillano suelto me sentiría muy intranquilo. Nadie muere en el universo Marvel, son sólo tebeos, pero la posibilidad de una persona anónima de morir en el fuego cruzado son espectacularmente altas. Daría mucho miedo vivir en un sitio así, donde cualquier día un tipo cabreado puede volar una ciudad entera en medio segundo. Por eso intentaría escuchar lo que tiene que decirme Iron Man, qué beneficios y ventajas puede tener el registro de gente con superpoderes, como afectaría a las libertades, como afectaría a mi entorno el tener un familiar en ese registro. Me gustaría debatirlo largo y tendido, con él y con el Capi, que me contara cada uno su punto de vista para yo poder tomar una decisión. Pero con el Capitán América es prácticamente imposible este tipo de debate. Es el boy scout, el tipo de ideas fijas, el que decide lo que es justo o no y no da marcha atrás. ¿ Es de verdad un tipo así el héroe al que todos queremos seguir ?

Esta saga tiene dos antecedentes en la historia del universo Marvel. Por un lado el acta de registro mutantes, que fue tratada ampliamente por Claremont en su primera etapa en la Patrulla X. La diferencia con el acta actual es que era un movimiento racista, ya que sólo pretendía registrar mutantes y no seres superpoderosos. Es decir, distinguía entre los genes de unos y otros, lo que nos indica un claro movimiento racista. El otro antecedente son las Stark Wars o guerra de las armaduras, donde Tony Stark decide desmantelar todas las armaduras basadas en sus diseños, sean utilizadas por héroes y villanos y como no, oponiéndose el capi a lo que está haciendo (pero sólo cuando quiere fundirse las armaduras de los buenos, claro). Aquí volvía a haber una discusión sobre si Iron Man tenía derecho a hacer lo que estaba haciendo (el que los diseños de Tony pudieran ser usados por cualquiera daba una puerta a usarlos maliciosamente, según Tony) y aunque el hombre de hierro se salía con la suya, salía muy mal parado y su imagen quedaba claramente muy deteriorada.

Y en esas estamos ahora, en medio de la saga, con el Capi dando por saco a los poderes fácticos y buscado héroes que se adhieran a su causa y Iron Man en plan ministro de defensa obligando a registrarse a todo quisqui, y con Spiderman dividido. Eso sí que será interesante, la postura que tomará Spiderman, un tipo con el mayor sentido de la responsabilidad y culpabilidad de todo el universo Marvel. Espero que no nos defraude.

En prácticamente dos semanas me han llegado dos showcase seguidos, uno detrás de otro. Vamos a comentar un poco este formato a ver qué tal está.

Primero saciar vuestra curiosidad, los dos Showcases que me han llegado son el de Superman y el de los Teen Titans. El de Superman lo he ido dejando pasar y es prácticamente un pecado hacerlo por el precio que tiene, 9,99$ y el de los Titans lo pedí nada más verlo en el correspondiente previews, un poco más caro sí, 16,99$, pero aún así merece la pena.

Pasado ese trámite, ¿ qué son los showcases estos ? Pues tomos de más 500 páginas con historias clásicas de los personajes (centradas al principio de la Silver Age), tamaño normal de comic-book y un precio imbatible, 16,99$ por número (los de 9,99$ sólo son para que piques, el de Superman ya mencionado y otro de Green Lantern). ¿ Y la pega ? Vaya, creía que no os ibais a dar cuenta, pues sí, tiene una pega muy gorda... ¡ están en blanco y negro ! La verdad es que decirle eso a un lector español suena casi a cachondeo, ¡ pero si ya estamos curados de espanto ! Anda que no nos hemos tragado bibliotecas marvel nosotros para andarnos ahora con estos melindres ¡ Y encima pequeñitas ! Vamos, si estos tomos saben casi a gloria, así tan grandecitos, con tantas páginas y tan baratitos... De todas maneras estoy de acuerdo con aquellos que dicen que los cómics de superhéroes se hicieron para ser vistos en color. Y eso debería ser lo primero siempre. Si es que parecen otros tebeos cuando los lees con su color de toda la vida. Bien, entonces, ¿ por qué comprar estos showcases ? Pues mira, esto ya tiene mucho que ver con el umbral relación calidad/precio que cada uno considere adecuado.

Hace tiempo, en este mismo blog, en el post sobre el Ultimate Dragon Ball, mis contertulios hablaron largo y tendido de esa relación calidad/precio. Para algunos que ya lo teníamos en otros formatos, era insuficiente, para otros estaba bastante bien y para quienes no la tenían era una maravilla. Depende de cada uno y de lo que considere importante o no. De todas maneras, siempre pesa más el precio que la calidad, la mejor edición del mundo a un precio prohibitivo sólo la tendrían cuatro, mientras que la peor edición del mundo a un precio regalado sería comprada por mucho gente. Bueno, pues con estos showcases lo primero que pesa es el precio, baratos (30 páginas no llegan a un dólar, y eso es menos de un euro) y lo segundo es ese tamaño enorme y el número de páginas. Con menos páginas no sería tan atractivo y con tamaño biblioteca Marvel... pues no me lo hubiera comprado, la verdad. Pero como mucha de estas historias no me las he leído, y no hay miedo a encontrar historias malas (que las habrá, al igual que las buenas) pues adelante con ello. Yo estoy contentísimo con mis showcases en casa, ahora a ver cuado encuentro tiempos para leérmelos y donde los meto, que son enormes.

Ahora bien, imaginaros que sacan estos tebeos en plan bien, es decir, en plan archives, con su tapa dura, a color, con sus artículos introductorias... y sus 50$ dólares del ala. Pues no me lo hubiera comprado, lo siento mucho. Porque el precio se dispara, la edición es cojonuda, en eso estamos de acuerdo, pero no me puedo permitir ir gastándome ese dineral en tebeos. Sin embargo cuando sacaron el Archives de Batman a 20$, cayó sin dudarlo, 20$ por un tebeo de esa calidad es un regalo, pero 50... que sí, que la edición merece esos 50, pero es una pasta gansa.

Resumiendo, que lo importante es la relación calidad/precio, eso sí, siempre que la edición sea lo más correcta posible. Porque el ponerle unas tapas duras no justifica reducirlo de tamaño o meter erratas en portada. Y a partir de ahí, lo que cada uno esté dispuesto a gastar.

Hace unos días me pidieron vía messenger que hablará del nivel de amateurismo que domina a nuestras editoriales hispanas. Concretamente me señalaron varios artículos de la web de Planeta con sus correspondientes errores y me dijeron "pero tío, ¿ tú has visto esto ?"

En la revista Ladinamo acaban de publicar un artículo sobre nuestra blogosfera particular, la de los tebeos:. Particularmente me resulta muy curioso que haya escogido de este blog un párrafo que escribí para conmemorar el segundo aniversario de esta bitácora y que hablaba de mi condición de aficionado. Eso es, no hace falta rascar demasiado para descubrir la cantidad de aficionados que pueblan nuestras filas. Prácticamente el 99,99% de los que hablamos o escribimos sobre tebeos somos unos completos aficionados. Es natural, para saber de tebeos simplemente hay que leer tebeos, no hay más truco. Luego el tema depende de la cultura de cada uno, de los estudios que tenga, de lo interesado que esté por aprender, pero la base es ésa, ponerse a leer tebeos hasta quedarse ciego.

Así, las editoriales que necesitan gente para editar tebeos tienen dos elecciones diferentes: gente con experiencia en el mundo editorial que no sabe nada de tebeos o gente que sabe mucho de tebeos pero nada del mundo editorial. Evidentemente con el tiempo la persona elegida reúne las dos cualidades, pero al principio sólo puedes tener una y elijas lo que elijas, la elección es un riesgo, porque ser experto en cualquiera de los dos alternativas no te faculta para editar tebeos correctamente. A lo mejor lo haces bien, a lo mejor lo haces mal, quién sabe, a ver si hay suerte. Total, que los que se manejan en el mundo editorial al final necesitan a los que saben de tebeos para poder hacer su trabajo bien, por lo que tarde o temprano tienes que fichar al amateur.

Es un hecho inevitable así que no hay que asustarse por ello. Los fans de hoy serán los profesionales del mañana... para el carro. La palabra profesional es lo importante. A nosotros los lectores de cómics nos gusta referirnos con esa palabra a la cuarta y quinta acepción del DRAE:

4. adj. Hecho por profesionales y no por aficionados.
5. com. Persona que ejerce su profesión con relevante capacidad y aplicación.

Cuando en realidad a lo que deberíamos dar importancia es a la tercera acepción:

3. adj. Dicho de una persona: Que practica habitualmente una actividad, incluso delictiva, de la cual vive.

De la cual vive, ésa es la clave, vivir de esa actividad. ¿ Quién vive hoy en día del tebeo en nuestro país ? Pues unos cuantos, claro, que los tebeos dan pasta. Cambiemos la pregunta: ¿ cuánta gente que trabaja en los tebeos vive de ellos ? Pues aquí es donde la cifra empieza a bajar y nos encontramos con mucha gente que casi colabora de manera altruista si miramos las cantidades que cobra. O centrándonos en el tema de la entradilla, ¿ cómo pretendes que alguien te escriba un buen artículo si tendría que escribir unos 100 al mes para poder comer decentemente ? Pues eso es lo que pasa, que si eres sólo articulista lo haces por hobby, pero si quieres ganar dinero decente pues tienes que dedicarte a otros menesteres editoriales como traducir, packagear, etc. Debe aumentar su volumen de trabajo hasta unos niveles que prácticamente le hacen cometer algún que otro error de vez en cuando porque el día no tiene 48 horas.

Los artículos del universo DC (e incluso los de otros universos) que aparecen en la web de Planeta se han convertido en un divertido entretenimiento para un aficionado de toda la vida. Unos más, otros menos, pero la gran mayoría contiene errores de bulto en la historia de los personajes. Es culpa de quien lo ha escrito, culpa de quien lo ha supervisado, culpa de quien lo ha maquetado, es culpa de todos y de ninguno, porque al final todos echan la culpa a otro. Muchas veces suspiro y me quedo con la sensación de ¿ y qué más quieres ? Si al que ha escrito el artículo, le pagaran decentemente quizá tendría más tiempo para revisarlo, podría tomárselo más en serio y cometer menos errores. Lo mismo para la persona que está encima de él, etc., etc.

No quito las culpas a nadie, el primer culpable del error es la persona que lo ha cometido. Lo que pasa es que exigimos a nuestros profesionales, que no aficionados, que ejerzan su profesión con relevante capacidad y aplicación pero no les exigimos que vivan de ello. Y eso es nuestro error, que si no viven de ello, por muy profesionales que se quieran creer, por mucho que presuman de trabajar para editoriales seguirán siendo aficionados. Así que, ¿ qué podemos esperar de un puñado de aficionados ? Pues un trabajo a la altura de un aficionado, ni más ni menos.