Archivos Opinion: Septiembre 2008

Con el número 50 se echa al cierre a la serie actual de la Legión de Superhéroes guionizada en estos últimos números por Jim Shooter y dibujada por Francis Manapul. El motivo, las ventas... o quizá los movimientos que está realizando Geoff Johns para traer de vuelta a la antigua legión.

Que las ventas no van nada bien esta claro. Solo hay que echarles un buen vistazo para comprobar que de media anda más o menos sobre las 30.000, que en los tiempos actuales ni es bueno ni es malo, pero es más lo segundo que lo primero. Las últimas cifras sí que son rematadamente malas, con 25.000 ejemplares vendidos y el puesto 96 del top 100. Sin embargo mucho más arriba vemos que la Legión de tres mundos ocupa el puesto número 20 con 68.000 ejemplares vendidos. Es un crossover con Final Crisis, de acuerdo (o más bien, lleva en portada las bandas de final crisis, porque de crossover no tiene nada), y tiene a Geoff Johns y George Perez en las labores creativas, por lo que vender esas cifras es normal. Pero si tu le presentas a un editor ambas cifras, ¿con cuál crees que se va a quedar? Pues eso, cancelación en el número 50 y a esperar a que desde DC anuncien acontecimientos porque no quieren decir sí va a salir una colección nueva o no, que seguro que sale, vamos, no hay duda. En el primer momento que le encuentre un hueco al señor Johns ahí le meten.

Jim Shooter esta ahora mismo muy enfadado con DC. No por el hecho de que le hayan cancelado la colección, el sabe de sobra que hay que hacer cuando las ventas bajan, sino porque se siente utilizado por la editorial. Mientras le tenían guionizando la serie, prometiéndole una larga estancia y todas esa cosas, Didio y Johns preparaban la vuelta de la Legión clásica. Vimos un primer amago en el cruce entre la Justice League y la Justice Society de hace unos meses y ahora mismo podéis disfrutar de la saga que esta publicando Planeta en la serie de Superman para ver por donde van los tiros. En la Legión de los tres mundos, la cosa esta ya muy clara... a la vez que confusa, porque Johns se ha traido a tres Legiones diferentes para que luchen juntas contra el mal. Pero aún así se le nota que sus verdaderos cariñitos están en la original, en la que se inspiro en el Superboy de verdad y no tuvo que sufrir constantes reboteos uno tras otro. Y ahí es donde Shooter se siente engañado, ya que aparentemente le estaban dando un encargo con fecha de caducidad, con miras a tirar su trabajo a la basura y sin que nadie se lo dijera a las claras, aunque bueno, como están las cosas en DC ni ellos mismos saben que van a hacer el mes que viene... Como anécdota de la dejadez de la editorial por la colección, valga como ejemplo la siguiente viñeta:

¿Veis el error? Venga, fijaros bien, que es curioso. Pues según cuenta Shooter, pidió que se borrara al personaje en la fase de dibujo, pidio que se borrara en la fase de entintado, incluso puso un bocadillo de texto encima. Nadie se dió cuenta, a todo el mundo le dio igual.

Así que resulta que tras 2 reboteos (quizá más, es complicado seguirle la pista a esta gente) y tras hacer todos los estropicios habidos y por haber, en DC se han dado cuenta que lo que interesa es la Legión clásica de toda la vida. Cosa que les podía haber dicho cualquiera en 1985, cuando decidieron eliminar a Superboy y desencadenar un castillo de naipes catastrófico. De acuerdo, Didio no estaba ahí, no era su culpa, pero sí estaba ahí cuando decidieron hacer el segundo reboot y cuando le dieron a Waid todos los poderes para hacer lo que le diera la real gana. Vamos a ver que piensa de ello:

"My problem with us is that we reboot the characters too much.

Our biggest mistake is that we don't continue and build on...what we should be doing is let it sit for a while and then come back with a good strong story with what's going on. That's what Geoff [Johns] does. That's Geoff's secret weapon. He doesn't throw it all out and start all over. He builds on what's existed and makes it better...We get too worried about the minutia...all we should be doing is telling great stories with out characters."

Para los que odian el inglés, lo que esta diciendo basicamente es que cuando hacen un reboot lo que hacen es alienar a los fans de toda la vida y que lo deberian hacer es dejarse de tonterías y construir historias con los elementos que tienen. ¿Has oído eso Quesada? A ver si es verdad y dejan de reiniciarlo todo una y otra vez, porque uno ya no sabe ni que carajo esta leyendo. ¿Qué Legión se quedara? Ni la más mínima idea, pero a ver si la que se queda es ya de una vez por todas la buena.

¿Habéis leído American Gods? Si la respuesta es negativa estáis en pecado mortal y si la respuesta es afirmativa y piensas que el final es una chufa, deja tu dirección en los comentarios para que vaya a lapidarte a domicilio. Pero a lo que iba es que esta novela entre muchas otras cosas narra un viaje a través de la America profunda y sus "lugares turísticos". Lo entrecomillo porque mucho de estos lugares son autenticas estupideces sin ningún tipo de valor histórico, pero claro, siendo los Estados Unidos un país muy joven se agarran a cualquier cosa que pueda demostrar que ellos también han tenido su lugar en la historia. Desde que leí ese libro tengo verdadero escepticismo hacía cualquier "monumento" que se saquen de la manga, y por eso lo de salvar la casa de Jerry Siegel me cuesta tomármelo en serio, a pesar de que es un proyecto muy bonito. Y eso os lo dice un tipo que vive en Alcalá de Henares, donde la casa natal de Cervantes es un lugar obligado de visita y de la que solo se conserva una pared original...

Pues resulta que un día Brad Meltzer estaba por Cleveland investigando para su nuevo libro y como es un frikazo del quince, tuvo que pasarse por la casa donde vivía Jerry Siegel y en la que según la leyenda se creó a Superman. El tema es que la casa, a pesar de estar habitada en la actualidad, esta en un estado pues... viejuno, que se podría caer cualquier día vamos, aunque las casas que se hacían antes no se hacían ahora. En ese momento Meltzer pensó que si la casa de Nixon ahora mismo era un museo, ¿por qué no podría serlo la de Superman? Y entonces se lanzó en una cruzada para reunir pasta y salvar la casa. A pesar de mi tono desenfadado la cosa esta tomando un cariz bastante serio y bastantes artistas se han unido para donar sus obras. Es un proyecto muy bonito, con muchos sentimientos y que plantea convertir la casa en un museo para honrar la memoria de sus creadores y del personaje. Si os contara como incluso planean plantar flores azules y rojas por todo el barrio se os caería una lagrimita de la emoción. Pero... siempre tiene que haber un pero.

A mi Brad Meltzer me cae estupendamente bien, no solo me leo todos sus tebeos (tampoco son tantos) sino también todos sus libros y me parece un escritor muy interesante, pero... esta forrado. En España no es muy conocido pero allí en los USA vende libros como churros, vamos los llamados bestseller. 50.000$ es una pasta gansa, pero estoy convencido que los podría haber puesto él en plan donación y haber arreglado la casa y solo pedir ayuda a la sociedad comiquera de Cleveland (o algo parecido que existe allí) para que pusieran en marcha el resto de actividades concernientes a la casa. Pero claro, así no hubiera sido tan público y notorio. Que seguro que pensareis que no, que mejor así, con mucha publicidad. Y ahí es donde esta el único problemilla. Si vaís a la página web que se han montado con esta historia, pasais del niño rubito y fijáis vuestra vista en el recuadro de abajo a la izquierda veréis que bajo la frase "How it Started" aparece el libro de Meltzer, con enlaces para leer el primer capítulo y otras cosas más. Y entonces a uno se le queda la amarga sensación de que tras todo este tinglado lo único que se pretende es vender libros y se empieza mosquear...

Si volveis al enlace de Newsarama y buscais entre los comentarios uno que dice lo siguiente:

"How much work is going to be done to the area in general? Considering the amount of attention the house is getting, and considering the dangerous nature of the area, is there any dear that these renovation may spark some envy in other homeowners and paint a bullseye on the house for criminals?"

Que más o menos viene a decir que hacer todo esto en un barrio conflictivo es bastante peligroso para los habitantes de la casa para empezar, y para el resto de vecinos y visitantes para continuar. Y aquí es donde vuelvo al libro de Gaiman, donde hablaba de que muchos de esos lugares "sagrados" para los americanos están prácticamente abandonados a su suerte y mantenidos de cualquier manera. Vamos, que el asunto de salvar la casa no es algo tan trivial como darle una capa de pintura y ponerle una placa en la puerta. Es un asunto complejo y para mi algo turbio que tengo que ver como se desarrolla en el futuro, cuando se haya arreglado la casa y se vea si aquello se mantiene en el tiempo o no. Esto ha sido todo desde su blog escéptico favorito.

"Parece que está de moda tratar a los superhéroes de un modo más normalizado, incluso irreverente, como restando poderío y haciéndolos cada vez más humanos, con sus virtudes y defectos..¿no? (NextWave, el Hombre Hormiga...etc)
la verdad es que Marvel lleva años y años publicando cómics y más cómics y ofrecer otra perspectiva es difícil.. aplaudo estas nuevas ideas, pero ¿por qué sólo experimentan con personajes de poco peso?"

Andrew Zimmerman en los comentarios del post de ayer

Llevaba con un tiempo con esa idea en la que cabeza, pero el señor Zimmerman la ha expresado a la perfección: ¿por qué no lo hacen con los personajes de peso? Pues porque están ocupados en megasagas con grandes ventas y de infame calidad, por eso. Fin del post.

Bueno, venga, seguimos un poco más, pero es que me hierve la sangre cuando lo recuerdo... El top de ventas de los últimos meses esta copado mes tras mes por el número correspondiente de Secret Invasion, ese crossover en el que resulta que los skrulls llevan años infiltrados entre nosotros y nadie se había dado cuenta. Bien, pues esos tebeos son EXTREMADAMENTE ABURRIDOS. Pero aburridos del nivel de documental de la 2 como mínimo. En serio, ya no es que sean malos tebeos o que Bendis los escriba mejor o peor, es que me pongo a leerlos y noto una sensación de aburrimiento brutal, tanto que tengo ganas de ponerme a ver la tele o salir a dar una vuelta. Y eso cuando no pego una cabezada de esas que te parten el cuello, y aquí hablo literalmente, he dado cabezadas con este tebeo. Y aquí es donde tiene Marvel ocupados a los grandes estandartes de la casa, haciendo tiempo a que llegue el último número de la miniserie para que realmente ocurra algo que le importe a alguien. Podrían estar haciendo cosas interesantes, marcando época, pero no, tienen que ocuparse de lo que digan los amos y señores de la casa.

Mira que a mi me interesaba mucho lo que iban a hacer con el universo Marvel tras el nuevo status quo tras la finalizacion de la Civil War, pero es que... ¡no les da tiempo a desarrollar las ideas! Nada más acabar la Civil War viene Hulk a meter de hostias y nada más acabar eso, vienen los skrulls a joder el tiempo y nada más acabar eso ya ocurrirá algo que también les implique a todos y que no deje tiempo a respirar. Joder, no da tiempo a pararse a disfrutar del paisaje. Vale, la acción y eso esta muy bien en sus momentos, pero de vez en cuando hay que pararse un rato a oler las flores y no estar pendiente del próximo pelotazo que se te ocurra.

Pero por suerte, y en esto hay que felicitar a Marvel, mientras están con su mierda que les da dinero, hacen otro tipo de series más de segunda fila, más outsiders, que tratan al héroe de una manera más desenfada y que resultan ciento de veces más entretenidas que las series principales: Nextwave, el Hombre Hormiga, los Solitarios, Runaways, Nova, etc, etc. Te pueden gustar o no, que allá cada cual con sus gustos, pero ahí más ideas en todas esas series que en toda la producción de varios años del resto del universo Marvel. Incluso dentro de los mutantes tienen su serie extraña, Factor X, que incluso cuando la obligan a meterle en los grandes crossover se monta su propia paranoia para seguir narrando su historia.
Vamos, que si los tebeos de Marvel fueran cromos, yo ahora mismo te cambiara 10 vengadores por un solitario... venga, esta bien, 20 vengadores, para que veas que no te engaño.

Por cierto, que ayer me leí una de esas colecciones de "segunda fila": Agentes de Atlas. Aunque estaba bastante entretenida me dejo con cierto sabor agridulce ya que aunque esta llena de grandes ideas y situaciones interesantes, la cosa se resuelve de una manera un poco triste, como si al guionista le faltara mucho oficio para estas cosas. Mucho homenaje a la serie B (pero demasiado, casi en todas las páginas), mucha situación molona, pero luego va y titula la serie de una manera que te jode toda la trama. Es como cuando a los traductores se les ocurrió llamar a la película de Polanki "la semilla del diablo", zas, en toda la boca. Y es que el último capítulo es un poco "todo ha ocurrido porque sí y porque sí todo ha ocurrido" Pues muy bien, pues me alegro, pero por lo menos podiais haber enseñado las tetas de Ven... Esto, que para pasar el rato esta bien, pero podría haber estado mucho mejor.

Aún así, prefiero mil veces agentes de atlas, que todo el follo crossoverero que se llevan montando en Marvel los últimos años. Y es que tendrían que hacerse fuerte los autores y fundar la república independiente de Marvel, seguro que salían unos pedazo de tebeos tremendo. Eso sí, no iban a vender un colín, ¿pero a quién le importa el dinero?

- ¿Y eso querida? ¿Cómo es posible? ¡Yo tome precauciones!
- Lo sé, cariño, pero es que... ¡hace tiempo que no me llegan los materiales!

Como si fuera el listado de la pedrea de navidad, Planeta nos ha regalado con un curioso listado de retrasos múltiples en prácticamente todas sus líneas. Ni uno, ni dos ni tres... hasta 12 retrasos uno detrás de otro. ¿Qué ha pasado? ¿Cómo ha podido ser posible? ¿En los circos crecen los enanos?

Vamos por partes. Primero los más graves, los retrasos indefinidos, los de no me llames tu, ya te llamare yo.

Clásicos DC: Batman. Por falta de materiales... o algo si hacemos caso al bot. Si buscais "Cdc Batman" en el buscador correspondiente veréis que es todo... curioso.

El treinta de noviembre del año pasado el bot nos decía que el CDC Batman iba a ser en blanco y negro: "No tenemos otra opción por disponibilidad de materiales. Por suerte, Gene Colan y Don Newton quedan muy bien en blanco y negro" Pues eso, que no hay materiales, pero que además mejor porque el blanco y negro deja apreciar los lápices como ninguno. Tres días más tarde un lector indignado no se lo creía y se lo volvían a recalcar: "No disponen de material en color de la mayoría." Vale, pues ya esta. Blanco y negro, ¿ha quedado claro? Pues hasta ayer esa la premisa, pero ahora resulta que no, que todo lo contrario. "Los principales problemas que nos están dando viene por el color o el blanco y negro. Hasta que nos aclaren 100% el asunto y tengamos todo en nuestras manos, no lanzaremos la serie." En color... ¡pero si en color Gene Colan y Don Newton no quedan nada bien! Pero bueno, esta bien eso de esperar a que se lo confirmen al 100% que material tienen. Seguro que algún iluso pensaba que en noviembre ya lo tenían al 100% confirmado para afirmar tan categóricamente lo del blanco y negro.. ¡ja! ¿En qué mundo vives infeliz? Esto se sabe JUSTO EL MES CUANDO TIENE QUE SALIR EL PRIMER NÚMERO. Ni un mes antes ni uno después. Pero yo tengo claro de quien la culpa de esto, de los siempre vamos, ¡la culpa es de DC!

Por desgracia, este mantra tan útil en este tipo de ocasiones, no nos sirve para los siguientes retrasos indefinidos, Star Wars: Devilworlds, Star Wars: Juego Final y Popeye Nº 2. Para los títulos de Star Wars podremos afirmar que...¡la culpa es de Dark Horse! Aunque no se muy bien porque ya que esos títulos son relativamente recientes, sobre todo el segundo. Y el Popeye... ¡mi perro se comió los materiales! Que sí, que yo lo vi, que todavía le asomaba una Olivia por el hocico. Por supuesto, las ventas, nada que ver, señores, nada que ver, sigan circulando.

En cuanto al resto de los retrasos, que solo son de un mes (falsa alarma cariño, no estamos endeudados hasta las cejas) solo puede señalar que me parece bastante curioso que de repente se tenga un único packager para editar todos los tebeos de la editorial y haya que empezar a retrasar títulos a tutiplen porque simplemente no están en fechas. Es más, puesto a jugar a pitonisos, en octubre también se caerán otros cuantos títulos más y para el salón de Madrid no esperéis ver muchas de las cosas que están anunciadas. Vamos, que al idiota que se quejo hace unos días de que no tenía dinero para comprárselo todo que le den morcilla, ¡ansioso! ¡Qué eres un ansioso! Si es que hay que ser inocente para creerse que iban a ser capaces de sacar todo eso.

Por si alguien lo duda, y esto lo digo totalmente en serio, yo aplaudo todos y cada uno de los retrasos. Los apoyo, de verdad. Siempre que un tebeo se retrasa por no tener material o porque el producto no este acabado es la decisión más correcta y lógica. Ahora bien, si las cosas se retrasan, que de verdad sea por algo, porque el CDC de la Legión de Superheroes se retrasó por una supuesta falta de materiales y al final nos cayeron escaneados desde los primeros números. Retrasos sí, pero con motivos. Aunque una política editorial más lógica y coherente y con los lanzamientos más espaciados en el tiempo no estaría mal. Y después la luna.

Para cambiar un poco de tema tenía pensado escribir un post sobre Queen & Country, la soberbia obra de Rucka. Aprovechando que tenía los clasificados sin leer, me lo había releido todo y ya tenía preparado el correspondiente post de alabanzas. Me pongo a buscar en google para ver si había salido algún número más o algo y me encuentro ¡con mi propio post sobre el tema! Maldita sea, tendré que esperarme a leerme las novelas para soltar el rollo otra vez... Señorita, este es el motivo por el que no hubiera post ayer. Ah, sí, y mi perro se comió la wikipedia.

Llevamos ya unos cuantos días con el caca culo pedo pis de Ennis y Miller y la verdad es que hay que reconocer que es un tema que engancha. Ya habeis visto la cantidad de comentarios que genera y lo fácil que es enganchar un post tras otro. Estaba yo tan ilusionado que hasta me había vuelto a releer "Hasta el fin del mundo", mi saga favorita del Predicador para poder debatirla con vosotros. Pero es que... ¡es más de lo mismo! ¿Vamos a caer otra vez en la misma espiral donde unos dicen lo que nos gusta, otros lo que nos disgusta y vamos a seguir así hasta el infinito?

Hay que reconocerle una cosa al trabajo de estos dos autores: tienen una capacidad de generar atención extraordinaria. Los podríamos comparar un poco con los programas de telebasura, pero con la diferencia de que estos dos autores destilan calidad (la que cada uno le quiera atribuir) por los cuatro costados. Los dos se dedican a hacer tebeos que buscan llamar la atención del lector a traves de bromas pesadas, cafradas absurdas y provocaciones sin sentido. Seguro que a algunos les parece muy fuerte meter a Miller en el mismo saco que Ennis, pero es que yo viendo sus últimos trabajos me cuesta ver la diferencia. Es como cuando hablan del Miller cineasta, me cuesta quitarme la imagen de Robocop 3 de la cabeza...

Hasta el fin del mundo, un tebeo magnifico. Yo escribo mi post. Vosotros lo leéis. Unos comentáis que esta muy bien. Otros que es caca. Unos cuantos dicen que no sé que le va la gente a Ennis. Otros que hay que leérselo entero antes de comentar. Lo de siempre, vamos, y ese es el problema, que estos dos autores provocan siempre los últimos años de su obra. Ahora mismo sería como un tema comodín cuando no se me ocurra una mierda: "¿os habéis leído lo último de Ennis/Miller? " Porrón de comentarios por todos lados.

Pues todo esto me recuerda a un autor que era igual de odiado/querido en los 80 y cuya mención servia para calentar cualquier tipo de debate: John Byrne. Era fascinante como según iba descendiendo la calidad de la obra de este autor, más seguidores surgían a defenderle y más firmes se hacían las posturas. Encima el bueno de John era y sigue siendo el típico bocazas al que le encantaba largar por esa boquita y alimentar todo lo posible la controversia. Llego un momento que parecía que dedicaba más tiempo a discutir que a su trabajo y viendo como iba decreciendo la calidad de su trazo seguramente no andábamos muy desencaminados. ¿Y dónde esta John Byrne ahora? ¿Cuántos debates hay sobre su figura? Uno de los autores más importante de la década de los 80 ahora parece solo un viejo recuerdo.

¿A dónde nos lleva todo esto? Aparte de a ningun sitio en concreto, a aquella vez en la que Miller se hizo el listillo y rompió una Wizard delante de la concurrencia en su discurso en los premio Harvey diciendo cosas tan bonitas como "bible written by Satan", "monthly vulgarity" y "tree killer (which) regularly cheapens and poisons our field." Aquello supongo que lo hizo para remover las conciencias de todos aquellos que ya sabíamos que la Wizard era una porquería antes de un acto de tan extrema rebeldía. Cuatro años después Frank Miller fue el invitado de honor en la Wizard World Chicago, supongo que cuando se dio cuenta que él también podía matar árboles con sus tonterías como cualquier otro.

Como vendedor de humo me quedo con Joe Quesada, que ese si que logra una gran repercusión mediatica cuando se rasca el gordo dedo del pie y decide que Spiderman no debería estar casado. Los berrinches de Miller son de friki y para los frikis como nosotros. Por suerte siempre nos quedara su obra... la anterior claro, que hace tiempo que no se le ve un tebeo bueno. Y se acabo de hablar de culo, pedo, caca,pis, leñes.

Lo de la tirada que ha destruido DC del All Star Batman y Robin es de autentico chiste, la verdad. No sé porque se ha escandalizado tanto la gente si ni siquiera es la primera vez que pasa. Al menos si el tebeo fuera bueno...

"Cuando lo vieron los de DC, lo llevaron a sus abogados, éstos dijeron que no había ningún problema, pero una vez impreso, y esto me lo imagino porque nadie nos ha dicho nada, alguien se asustó y destruyeron las copias."
Kevin O'Neill en referencia a la "Marvel Vagina".

Pues sí, hace años la misma DC y posiblemente el mismo Paul Levitz se asusto ante la visión de la palabra VAGINA y su cercanía a la palabra MARVEL y destruyo toda una tirada por lo que pudiera pasar. La historia se repite y la tirada se vuelve a destruir por unos cuantos fucking entre todo un festival de insultos variados, aunque esta vez algo huele a podrido en DiCamarca. Sobre todo porque todas esas palabras malsonantes fueron metidas a propósito en el tebeo para que fueran censuradas a posteriori. Y entonces, ¿de qué nos asustamos todos? ¿De qué han terminado censurando lo que iba a ser censurado de todas maneras por indicaciones del propio autor ?

¿Pero sabéis qué? DA IGUAL. Este tebeo es una de las cosas más malas que ha publicado DC en años y tiene merito considerado la calidad de muchos de los tebeos que están publicando últimamente. Es un tebeo que desde el primer número esta lleno de situaciones absurdas, diálogos estúpidos y una falta de respecto hacía el lector evidente. Es el Miller más chulesco probando hasta donde puede forzar la situación y ver cuanta MIERDA puede tragar el lector. ¿Cinco páginas de una tía en ropa interior? Adelante. ¿Medio número dentro del batmovil? Pues sí señor. Y dos huevos duros si es necesario. Lo curioso es que la cosa esta tan pasada de rosca que a mucha gente le ha terminado gustando e incluso se refieren a ella como la colección del "Fucking Batman". Si no estuviera Jim Lee y en vez de Miller esto lo escribiera Ennis esta colección se iba a llevar hostias por todos lados.

Así que, ¿censura? No, lo siento, no me lo creo. Resulta que tras setenta años de cómics de Batman, Miller se da cuenta que lo que le falta al tebeo son unos cuantos joder, puta, culo y me cago en to. El rotulista decide que sí, que tiene toda la razón del mundo y pone todas esas palabritas en el tebeo. Y el editor, en vez de decirle al rotulista que ponga los típicos #@%&! de siempre, decide mandarlo a imprenta con unas barras negras. Ya, sí, claro. Porque no hay problema en mandarle a Jim Lee o al secuaz de turno que redibuje alguna que otra cosa, pero ¿cambiar las palabras? No por dios, que eso es lo más dificil de todo el proceso.

Mientras tanto, Grant Morrison y Frank Quitely, en All Star Superman, se están marcando uno de los mejores títulos de Superman de toda la historia. Con las mismas herramientas con las que Miller se esta cagando en todo, Morrison aprovecha esa libertad para crear unas historias originales, conmovedoras, sorprendentes y que aprovechan al máximo la cualidades de Quitely. El dibujante está ahí para hacer más grande la historia y no para tener que dibujar un gran culo en primer plano solo porque a Miller le apetece hacer la gracia.

A mi este Miller me da pena, porque esta desaprovechando el gran talento que tiene solo por hacerse el gracioso. Podría estar haciendo verdadera historia todos los meses, pero prefiere jugar al culo-caca-pedo, como si fuera un Ennis venido a menos. Que mal Frank y que asco de colección estas haciendo. No se lo que fumas, pero harías mejor dejándolo.

¿Qué editorial publica el mes de noviembre más páginas que Marvel y DC juntas? Sí, estáis leyendo bien, más que los dos grandes gigantes americanos y seguramente podríamos usar Image y alguna que otra más independiente. Pues es fácil, es española y se llama Planeta.

Si las cuentas no me han fallado Planeta publica el mes de noviembre 71 novedades con un total de 15.116 páginas. Comprarse todas las novedades costaría unos 909,7€. Eso nos da de media unos 12,81€ por tebeo y 212 páginas. Vamos, que se podría decir que el formato estandar es el tomo de 200 páginas a 2000 pelas. Todos esos números marean un poco la verdad, mejor vamos a verlo de otra manera:

Publican 630 tebeos de 24 páginas.

¡630 grapas en un mes!

No sé vosotros pero yo en un año entero no me compro 630 grapas. Y llegados a este punto, tanto yo como vosotros hemos estado antes aquí. No hay que comprárselo todo a la vez, ni siquiera hay que comprarse la mayor parte de lo que publican, hay mucha variedad para todos los públicos, etc, etc. Y todo eso esta muy bien, pero es que resulta que en un solo mes Planeta publica más páginas que Marvel y DC juntas. El problema es que esas compañías tienen la maldita costumbre de publicar una gran cantidad de grapas de 24 páginas al mes y claro, a fuerza de sacar tomos de 200 páginas pues las ganas de calle. ¿Y cómo es posible que una editorial española pueda presumir de producir más páginas al mes que los dos grandes gigantes norteamericanos? Porque aquí se publica al peso y se esta practicando una política de tierra quemada: se saca lo que sea como sea sin que exista el día de mañana.

Y esa es la razón por la que odio la manera en la que se esta publicando DC en España en la actualidad: no existe el día de mañana. Se publican miles de páginas al mes, se hace de cualquier manera, con malas traducciones o escaneados lamentables, no se hace ningún esfuerzo para introducir a nuevos lectores, se les clava precios desorbitados con la excusa de que al peso valen muy baratos y sobre todo se están quedando sin material que publicar para el futuro. Al ritmo que van no hay nada que publicar para el 2010, absolutamente nada. Y es por eso que tengo la convicción de que Planeta no seguirá publicando DC en el 2010 (esto es una creencia personal, no es un rumor ni nadie me lo ha contado ni nada de eso, es cosa mía). No se puede pasar de 0 a 100 en un segundo y no se puede publicar un número tan elevado de páginas todos los meses porque eso solo sirve para que unos pocos elegidos puedan tener acceso a los cómics que tantos años llevamos pidiendo el populacho.

Si yo me quisiera comprar solo los tebeos clásicos de DC que se publican ese mes (las novedades a la mierda, directamente) me tendría que gastar 154,85€ (Clásicos DC: Batman Nº 03, Clásicos DC: Batman y los Outsiders Nº02, Universo DC: Supergirl Nº 02, Universo DC: Flash Nº 05, Universo DC: JLA Presenta - Aztek y JLA de Grant Morrison). Ojo, que el precio medio de la página son 6 centimos, ¡baratisimo! Pero 150€ en un mes solo en tebeos clásicos de la editorial, ¡nada de intentar meterme en otras líneas u otras novedades!
Ah, que es noviembre y como hay salón es un mes especial. Vale, vamos al listado actual que tiene Planeta en su página (¿septiembre?). A ver cuanto nos sale: 93,25€ (Clásicos DC: La Legión de superhéroes Nº 10, Clásicos DC: Nuevos Titanes Nº 32, Universo DC: Lobo Nº 10, Clásicos DC: JSA Nº 09, Clásicos DC: Batman Nº 01, Universo DC: Flash Nº 03, Showcase Fantasma Errante). Vaya, 90€ un mes normal, que es justo lo que nos sale si a los 150 les quitamos los 60 del omnibus de la JLA.

Así que, ¿de qué me sirve que publiquen Hitman, Supergirl, Lobo, La legión de Superheroes, Flash, etc, etc si es IMPOSIBLE que me los pueda comprar? Vaya, al final resulta que estoy IGUAL que con Norma. A ellos no les podía comprar por caros y a estos nos los puedo comprar porque a pesar de ser muy baratos al final me salen mucho más caros.
Por no hablar que bajo este aluvión de páginas es más fácil colar un truñal al lector que piensa que comprar al peso no es mala idea. Pero ya hemos estado aquí, ya sabemos que el cliente en realidad es el el librero, y a él se lo cuelan todo sin problema, porque los libreros son MILLONARIOS. Sino hacer la cuenta de cuanta pasta tiene que soltar el librero si quiere tener al menos un stock decente ejemplares de las novedades que se publican cada mes. Como no los venda todos va a ser la risa.

¿15.000 páginas al mes? Esta claro, tu no publicas tebeos, tu vendes patatas, en sacos y al peso. Y el año que viene no te va a quedar tierra donde volver a plantarlas.

¿Tarde? Bueno sí, ¿y qué pasa? No todos somos tan ansiosos para acudir el día del estreno a las películas... bueno, sí lo somos, pero no tenemos mucho tiempo libre y sobre todo no tenemos vacaciones, maldita sea.

Cuando hago una crítica de una película varias semanas después de su estreno la gente me suele decir que aprovecho lo que dicen otros para lugar yo contrarrestar sus opiniones, así que voy a intentar que no sea así en la medida de lo posible, aunque es imposible que borre de mi mente la cantidad de críticas que he leído. Para empezar, debido a que la película se estrenó antes en los USA ya mucha gente iba condicionada sabiendo la espectacular nota que le estaba dando la gente en la imdb (en estos momentos la tercera mejor nota de toda la historia). Por eso me da la impresión que existe cierto miedo a decir que la película no ha gustado y que incluso hay gente que le apetece decir a voz en grito que Iron Man les gusto mucho más. Bueno, alla cada uno, a mi Iron Man me gusto mucho, pero nada puede compararse con esta película que trasciende el genero, como lo hizo en su día el cómic del que toma el nombre prestado.

Para mi El Caballero Oscuro es La jungla de cristal reloaded. A través de esta película Nolan se declara un admirador incondicional de la saga y en concreto de su tercera entrega en la que aprovecha para homenajear constantemente la película de McTiernan. De esta manera podemos ver en Japón Honk Kong como Batman parece asaltar una especie de edificio parecido al Nakatomi Plaza y que una vez dentro le disparan rompiendo los cristales a su paso en una escena calcada de la primera parte de la jungla. Pero es en el Joker y en sus jueguecitos con las bombas, donde se ve un homenaje más claro a todo el entramado que se monta el villano de la jungla 3, con elementos comunes, como el camión en el túnel o los ferries. Sin embargo existe una gran diferencia entre esas películas y este Batman: el transfondo de la historia. En las junglas prácticamente no existe (asoma mínimamente en la cuarta parte) y queda perfectamente reflejado en esa frase de la tercera parte donde McLane exclama que lo único que busca el villano de turno es la pasta y nada más. En el caballero oscuro Nolan marca las diferencias haciendo quemar al Joker toda el dinero que ha robado a los mafioso, de esta forma nadie puede pensar que le mueve un interés ecónomico. Le mueve otra cosa, y eso es sobre lo que orbita toda la película.

Hay mucho de la broma asesina en esta película y también del Dark Knight de Miller. Tanto Nolan como Goyer han destilado la esencia de cientos de tebeos del personaje para centrarse en lo que realmente lo define, en lo que le motiva a él y a su galeria de villanos. No hay nada de bromas ligeras, de payasadas baratas, del Batman camp al que suele tender este tipo de adaptaciones. Es por eso que esta película ha pillado descolocada a mucha gente, porque trata temas muy serios, a pesar de que hay gente disfrazada ridículamente por la misma. ¡No es una película de superhéroes! Claro que lo es, cogete los tebeos y leételos, veras que en las páginas de Batman siempre pasan este tipo de cosas, que los villanos no son gente agradable y que el protagonista tiene serios problemas psicologicos. Siempre ha sido, excepto cuando la tele lo jodio todo, pero esa es otra historia.

Para mi el momento que define la película, el que demuestra que Nolan ha cogido el toro por los cuernos, es cuando el Joker cuenta su origen por segunda vez. La primera vez me mosqueo un poco porque era pasarse la continuidad del personaje (si es que eso existe) por salva sea la parte, ademas de imponer tu propio canon sobre los demás. Pero cuando se pone a contar otra vez su origen y compruebas que no tiene nada que ver con lo que contó la vez anterior es cuando empiezas a ver la verdadera locura del personaje. Es un poco lo que trataba de hacer Moore en la broma asesina, dando a entender que a lo mejor ese había sido su origen o a lo mejor había sido otro, pero no le quedo del todo claro. Aquí sin embargo, con dos líneas de dialogo queda todo resuelto. Y lo peor de todo es que resulta aterrador porque muchas de las cosas que el Joker suelta por esa boquita tienen sentido... demasiado sentido. La verdad es que viendo los niveles a los que llegaba alguna que otra vez me llegue a preguntar cuanto influyo la psique del personaje en el actor que la interpretaba... Pero eso nunca lo sabremos.
El otro momento es cuando el Joker se dirige de frente hacia la moto de Batman mientras va gritando "Atropellame". Eso es conocer a los personajes, entender a Batman y la relación que se forma entre ambas entidades. Es un momento escalofriante.

El caballero oscuro es una película que funciona a varios niveles. Por un lado como película de acción, con unas escenas perfectamente coreografiadas, que transmiten una gran tensión al espectador y que le dejan clavado a la butaca. Y por otro como thriller psicológico en el que el duelo físico se deja en un segundo plano y en el que las ideas y las palabras cobran absoluto protagonismo. Es una maravilla se mire por donde se mire y a mi me ha dejado encantado. Es cine del bueno y ante eso pocos peros se pueden poner. Eso no hace que el resto de películas del genero sean peores, simplemente son diferentes y van destinado a otro tipo de público. ¿Por qué entre los lectores de tebeos nos parece totalmente normal que exista cierto grado de fragmentacion y sin embargo no podemos admitir que también puede existir ante las películas del genero?