Archivos Opinion: Agosto 2008

Ya habéis podido leer por vosotros mismos como fue el proceso que llevó a la creación de Superman y como fue la vida que llevaron sus autores en torno al personaje. Es el momento de tener una mínima reflexión? ¿Quienes fueron los héroes y quienes lo villanos?

Cuando me acerque en un principio a la vida de estos dos muchachos que soñaron con comerse el mundo y el mundo se los comio a ellos, esperaba encontrarme con un relato de una vida llena de penurias y desengaños. Y sí, hay muchas penurias y muchos desengaños, pero también hay buenos momentos y alegrías, hay un poco de todo. Pero vayamos por partes.

¿Actuó mal DC con la pareja? Pues sí, pero más que nada por no tener un poco de mano izquierda con los chicos. Como se demuestra al final, lo que querían los autores era reconocimiento y algo de pasta, cosa que les fueron escatimadas durante gran parte de su vida. El tema de los derechos era algo habitual de la época y no se sabe donde hubiera llegado Superman sin DC o DC sin Superman. Es posible que el personaje hubiera vendido por si solo los primeros años, pero si sus autores hubieran seguido encargándose de él, seguramente hoy seria uno más de esos personajes que desaparecieron tras la segunda guerra mundial. No quiero decir con ello que no se merecían tener su parte, pero el problema con este tipo de personajes es que los realizan tantos autores que al final uno no sabe quien se merece más los derechos. Resumiendo, que los autores se merecían tener un tanto por ciento fijo en en todo lo que se lanzara, pero de ahí a poseer todos los derechos, pues ahí un mundo.

De todas maneras, no penséis que estamos hablando aquí de pobretones. En sus primeros años, tanto Jerry como Joe ganaron mucho dinero, tanto por las ventas de los tebeos como de las tiras de prensa. Creo recordar que incluso existen fotos de la casa que se compraron, de los muebles que tenian y de lo acomodado que vivían. Tenían una buena vida y podrían haber vivido muchos años de las rentas. Pero claro, si ellos eran millonarios, por llamarlo de alguna manera, sus jefes eran multimillonarios y eso era lo que escocia. Que mientras ellos se curraban las páginas, otros que no "hacían" nada se lo llevaban calentito. Es todo cuestión de puntos de vista, pero todos podrían haber vivido muy bien si hubiera sabido llegar a un acuerdo. Pero les pudo la avaricia a todos y paso lo que paso.

La parte final del relato es lamentable y ahí no hay peros que valgan. Quizá los chicos podrían haber ahorrado algo de dinero para no vivir al borde de la miseria, pero no tiene perdón que la editorial los abandonara a su suerte. Pero es lo que hemos hablado ya bastantes veces de DC y su trato especial con la "familia". Si estabas con ellos, te cuidaban para toda tu vida, si estabas en contra, te hacían la cruz. Y Jerry, sobre todo Jerry se enfrento a los jefes y eso fue algo que no se les olvido en la vida.

Por suerte el final es más o menos feliz y sobre todo un gran paso adelante en el reconocimiento de los derechos de autor. La situación en la que se encontraban los dos autores hizo darse cuenta a muchos otros lo que les esperaba al final de sus vidas y que más les valía empezar a moverse antes de que fuera tarde.

Bueno, ahora dos o tres días de post normalitos y luego, ¿seguimos con los juicios entre otros de Superboy? O si no lo dejamos para el verano que viene, como veáis.

En las sombras seguirá el lunes, pero mientras tanto, ¡Robert Kirkman no tiene la razón! ¿Cómo puede ser eso posible?

En concreto me refiero a las palabras del propio Kirkman en un vídeo en el que arremete contra la industría USA. La gente de Aleta lo ha colgado en su blog y nos ha puesto una traducción para facilitarnos las cosas. La podéis leer completa allí, aquí la voy a ultra resumir para que no me ocupe medio post:

- Los autores deberían unirse y crear sus propios personajes.
- Si esto hace que haya un éxodo masivo de autores dejando Marvel y DC, no hay que preocuparse.
- “A lo que nos llevaría esto”: A una industria más fresca y revitalizada, con más buenos comics de autor.

¡Estas equivocado ROB..ert! ¡Ya lo hice! ¡Ya estuve allí! En concreto, Kirkman no esta hablando del futuro, sino del pasado, en concreto de la migración de autores a Image de los 90. Y os quiero recordar que aquello no solo no llevo a una industria más fresca sino que estuvo a punto de cargarse todo el mercado. Ojo, que la idea no es mala y lo que Kirkman propone es un mundo ideal, pero no funciono, ¿y sabéis por qué? Porque las historias eran una puta mierda. Da igual que los autores creen sus propios personajes, da igual que vayan a editoriales donde respeten su libertad creativa, sino son buenos da igual lo que hagan porque no van a lograr nada. Pero es que resulta que con los buenos... ¡tampoco funciono!

Hubo otro miniexodo (por llamarlo de alguna manera) de autores a un sello independiente llamado Bravura. Atentos a los nombres que participaron: Jim Starlin, Gil Kane,Marv Wolfman, Howard Chaykyn y Walter Simonson entre otros. Pues por muy buenos que fueran, sus historias no pasaron de ser cosas normalitas, así que otro fracaso. Fail. Pero en el 2000 hubo otro intento, Gorilla Comics, con Kurt Busiek, Tom Grummet, Stuart Immonen, Kark Kesel, Barry Kitson, George Perez, Mark Waid y Mike Wieringo. Aquí salieron tebeos majos como Empire, Shockrockets o Tellos. Pero aquello no condujo a nada más. ¿Fail?

Tranquilos, sí tenemos casos de éxito. Mignola y su Hellboy o Frank Miller y su Sin City. Ambas publicadas por Dark Horse, que les dejo conservar sus derechos de autor y ambas series de gran éxito y millonarios beneficios. Autores buenos haciendo buenas historias. Como el propio Kirkman, que si te das cuenta, esta hablando de si mismo en el vídeo. Invencible y Muertos Vivientes son dos series que de una manera u otra están revolucionando el mercado americana, venden estupendamente y tienen una calidad a años luz de la mayoría de series que se están publicando ahora mismo. Sin embargo sus trabajos en Marvel, aunque correctos y a veces interesante, no son nada del otro jueves. Mejor que la media sí, pero no supondran ningún hito en la historia. Así que este método de ir por libre funciona mejor para Kirkman, porque es un gran autor, pero no funciona para todos, ni siquiera para otros grandes autores. Ojala todo fuera tan fácil como hacer tus propios personajes. Ya nos demostraron que eso solo sirve para ganar cantidades ingentes de dinero, ¿pero revolucionar la industria y revitalizarla? Me temo que no, Robert, me temo que no.

Como bien decía Juanmito, efectivamente, se me ha roto el Delorean y se ha acabado el viaje al futuro. Ha sido rápido y veloz a la vez que frugal y sobre todo breve.

Se acabo el Ultimate Utcon IV señores. ¿Sabéis esas cosas que cuando le estáis dando vueltas en vuestra cabeza suenan muy bien pero luego cuando os ponéis a hacerlas veis que no funcionan? Pues eso es lo que que me ha pasado con el Ultimate de este año. La idea me pareció buena, creía que se podían plantear cosas interesantes, pero después de escribir el primero y comprobar que muchos de vuestros comentarios contenían ideas más interesantes de las que me había planteado, pues se empezaron a quitar las ganas. Y es que simplemente no ha salido como esperaba y sobre todo no me he divertido escribiéndolo. Al día siguiente de escribir el segundo me di cuenta que no tenía ganas de seguir y ahí se quedo, y no me arrepiento, al contrario, mejor dejarlo antes de seguir forzando las cosas hasta el límite.

Pero el mundo sigue girando, y la resolución del enigma KOR ha llegado a todos nosotros: la edición X saldrá un mes después de la Y. ¿Y para esto tanto jaleo? Pues sí, para eso tanto jaleo, aunque la verdad yo no sé ya a que están jugando, o si lo sé, pero lo diré en el siguiente punto y aparte. Pero vamos, que no terminó de entender para que anunciar una edición y esconder la otra sabiendo exactamente cuando van a lanzar las dos. ¿Qué buscaban? ¿Provocarnos a los cuatro de siempre? ¿Echarse unas risas? ¿Lanzar un globo sonda? De verdad que manera más tonta de marear la perdiz y de cabrear a la gente sabiendo que esta sensible con este tema...
¿Y por qué lanzar una edición antes que la otra? En los comentarios del post donde hablábamos del tema podéis leer unas cuantas teorías que han quedado totalmente destrozadas cuando se ha realizado el anuncio de que solo iban a estar separadas entre sí un solo mes. Que malos pitonisos somos todos (yo el primero). Y es que me ha contado un pajarito que la edición X "roba" ventas a la edición Y cuando compiten en el mismo mercado, y eso que esta última es más barata. Pero claro, la gente quiere leer Bleach cuando llega a la tienda y no unos meses después. Así que el experimento esta vez consiste en invertir las tornas y ver si así se "obliga" a la gente a comprar la edición Y en vez de la edición X. Vamos, que lo de fomentar la extensión de Y esta muy bien, pero que al final donde te duele es el bolsillo. Pues es su dinero, efectivamente, pero los experimentos en casa y con gaseosa. O lo que es lo mismo, sácalas el mismo día a la venta, mismo precio, mismo formato y comprueba por ti mismo si la gente apoya tus ideas. Editar tebeos no tiene por que convertirse en un pulso con tus lectores.

Cambiando de tercio, aunque sea verano y las novedades hayan menguado en la librería (excepto las de Planeta, tocho tras tocho sigue amenazando con hundir las estanterías de las librerías especializadas) hay que seguir leyendo tebeos para tener la mente viva y despejada. Yo estoy recuperando alguna lectura que tenía atrasada y me he puesto al día con Fabulas, que ahora mismo me parece la mejor colección que se esta publicando en los USA de largo. El número 74 es el último que ha llegado a mis manos y tengo que decir que la colección no baja el nivel en ningún momento. Parece como si Willingham lo tuviera todo perfectamente planificado y las piezas fueran encajado una a una en un inmenso y complejo a la vez que maravilloso puzle. Estoy tan entusiasmado con esta colección, que ahora mismo me parece la segunda mejor serie Vertigo de toda su historia, después del Sandman claro esta. Y es que Predicador era muy buena, pero se iba deshinchando con el paso de los números y daba la sensación de que Ennis se estaba cansado de ella cada vez más. Sin embargo Fabulas ahí esta, tan fresca y lozana como en el primer número, que digo, ¡es aún mucho mejor ahora! Se la recomiendo a todo el mundo, lea cómics o no, si lo pensáis es el perfecto regalo para neófitos ya que todo el mundo conoce a los personajes protagonistas. Grandísima, y la cosa todavía no tiene final, hemos sobrepasado la mágica cifra de los 75 números y todavía hay mucha cuerda para rato. En cuanto al spinoff, Jack of Fables, regulero, la primera saga bastante bien, luego ya se va deshinchando poco a poco y se deja leer, pero no es tan redonda como la serie madre.

Ah, y se me olvidaba, como os compadezco por no poder seguir la edición USA de las series en grapa. No veas lo bien que te lo pasas cuando te lees el Final Crisis 2 y ves que un grupo de villanos captura a Batman y le empieza a torturar. Entonces coges el Batman del mismo mes y mismo autor y ves que otro grupo de villanos diferentes captura a Batman y le empieza a torturar. Y si ya te compras el Detective Comics, que comparte saga con el Batman, y ves que otro villano diferente también le esta haciendo la puñeta al murciélago te empiezas a preguntar cuanto tiempo libre tiene Batman y cuantos villanos diferentes le están puteando a la vez. A este ritmo va a tener que repartir número para que le torturen en orden.

El veranito sigue, cuidado con las insolaciones y los escaneados, que siguen acechando mes tres mes, bravos y audaces.