Archivos Opinion: Mayo 2009

Señor juez, si aparezco muerto que sepa que mi mujer ha descubierto mis compras del salón y ha montado en (justa) cólera. No la culpe a ella, la culpa es de la industria que concentra todas sus novedades en las mismas fechas.

Son poquitas cosas la verdad, voy a mirar la lista del otro día... hmmm... vaya. El joven Lovecraft 2 lo he visto en la tienda y se me ha olvidado cogerlo a la hora de pillarlo todo. ¡Mierda! En la siguiente visita cae. El As de Pique no lo he visto y mira que he echado un buen vistazo a todas las novedades. En la próxima visita zarandeare a mi librero a ver que ha hecho con él. Y el Madman tampoco lo he encontrado, habrá que esperar y pedir más explicaciones. Al menos me he resarcido con el último Max Punisher de Ennis o el Sir Tim o'Theo del coleccionable Bruguera y estoy salivando cada vez que lo miro...

Lo del All Star Superman ha sido una pena. Es una edición BONITA, BONITA. En serio, es preciosa pero que lastima lo del error de la portada repetida. Todo el buen trabajo bien hecho tirado a la basura por un error tonto. Pues nada, me espero a la segunda edición de la obra para pillármelo. Porque supongo que habrá segundo edición y que se venderá muy bien y esas cosas. No es que la falta de una portada no te deje disfrutar del tebeo, pero no me pienso quedar con cara de tonto cuando vea la nueva edición corregida. Porque lo corregirán, ¿verdad? ¿VERDAD?

Vaya, al final he picado con la nueva edición del Monster. Miedo me da quitarle el plástico. ¿Lo hago o directamente lo pongo en la estantería?

Efectivamente, hoy ha aparecido la portada del Archie 600, donde tras más de 60 años de historia Archie parece que por fin se ha decidido entre Betty y Veronica. ¡Qué nervios!

Es curioso, esta es una de las colecciones más longevas de toda la historia del cómic americano (¡y de las que más vende!) y a nadie se le ocurre pedir su publicación en nuestro país. Y eso que aquí pedimos de todo, lo que sea, cualquier cosa, por extraña y absurda que sea. Pero de Archie nada de nada, como no los publicó Vertice en su día...

Para que no sea tan soso el post una pequeña anécdota referente a la empresa que editaba Archie. Fundada en 1939, MLJ comics era una de esas pequeñas editoriales que se lanzó a publicar lo que era la moda por aquella época. Uno de los superhéroes que creo en enero de 1940 fue The Shield, que era un joven encleque y debilucho que adquiere una gran fuerza gracias a un suero especial. Además, tiene un escudo y combate con los nazis. Curiosamente en 1941 una compañía llamada Timely creó a un joven enclenque y debilucho que gracias al suero del supersoldado...

Evidentemente en MLJ se mosquearon bastante, pero como existía una buena amistad entre los editores de ambas compañías y los personajes tenían ciertas divergencias (uno era agente del FBI, el otro un soldado) pues se quedo en que el Capitán América cambiara la forma de su escudo y tan contentos. Y por eso el escudo del Capitán América es redondo.

MLJ dejó los superhéroes porque tenía unas ventas muy pobres y se volcó en una tira cómica llamada Archie, hasta nuestros días.

Curiosidades de la vida, ahora el personaje "pertenece" a DC (licenciado más bien) que intento relanzarlo en el 91, junto a una línea entera llamada Impact comics dirigida a los niños que fracaso miserablemente. Pero vuelven a la carga este mismo año, con JMS al frente. Así que el universo DC esta a punto de tener su propio Capitán América, justo ahora que el de verdad esta muerto... ¿o no?

Normalmente dedico una semana entera a hablar de las novedades del salón y así ahorrarme unos cuantos posts, pero la verdad es que viendo todo lo que sale y sobre todo LO QUE CUESTA mejor hago un único post con lo que me voy a comprar de verdad. No es que el resto sea malo o que no me guste o que no me lo quiera comprar, es que simplemente no soy millonario y la cantidad de tomos que salen en este salón es demasiado grande. Si queréis que hable de algo en particular dejarme un comentario y veremos que hacemos, pero por ahora lo que me pienso comprar es:

El joven lovecraft volumén 2. Me gustó mucho el primer número, me lo pase muy bien y lo disfrute mucho. Ahora por supuesto espero más de lo mismo en el segundo. De vez en cuando me paso por el blog a echar un vistazo a las tiras, pero las cosas que me gustan prefiero leerlas tranquilamente en papel. Muy divertido, compra segura. Son 106 páginas a 14,95€

As de Pique, de Juan Giménez. Una de las lecturas con las que me crié de niño fueron las Hazañas Bélicas, historias cortas de conflictos armados donde la mayoría de las veces solía haber una vuelta de tuerca que te dejaba con una sensación bastante agridulce. Así que este tomo, del que ya he leído algunas partes es indicado para gente que haya disfrutado de esos cuadernillos y que adore la parafernalia militar. Una gran obra, merece mucho la pena. Son 224 págs a 25€

Global Frequency. Ya hable de ella hace unos días, así que poco más hay que añadir, solo que merece la pena estar en las entanterias con su cartone y su canesu. Son 296 páginas a 25€.

The boys 3. Pues sí, es una cafrada absoluta, y desagradable y asquerosa y todos los adjetivos grotescos que se os ocurran pero... ¡a mi me gusta! No, no es esa la expresión, es más bien, ¡a mi me divierte! Divertimiento ligero y bruto, pero yo me echo unas risas leyéndolo y solo por eso ya merece la pena. Son 192 páginas a 16€.

Bacterias Nº 01, de Calo. Tengo una debilidad personal por este autor que me parece un dibujante excepcional al que tendrían que editarle más y más y más. Este cae seguro, me lo paso muy bien leyéndolo sus tebeos y es uno de los autores con los que no me importa hacer patria. Son 112 págs. a 12,95 €

All Star: Superman. Esto no sé si me lo voy a comprar porque tengo la edición en grapas, pero si han hecho una edición fabulosa y esas cosas puede que caiga. Aún así recomendado absolutamente a todo el mundo, uno de los mejores tebeos de Superman de la historia, una autentica gozada para los sentidos. Un tebeo magnifico. 288 págs a 20 €.

Fábulas: La gran guerra. Esto no me lo voy a comprar ya que lo tengo en grapa, pero tengo que hablar de él, ¡es la gran guerra entre el Adversario y Fabletown! Una saga magnifica aunque es más una guerra basada en la estrategia que en la fuerza bruta, así que aunque hay matanzas y muertes y esas cosas no os esperéis un la cosa contra la masa, que no va a ser así. Una autentica maravilla de tebeo. Este son 192 págs a 14,95 €.

Monster Kanzenban nº 01, de Naoki Urasawa. Ay, ay, ay. Recuerdo cuando en Planeta decían una y otra vez que no tenían pensado editar Monster en otro formato diferente al horrible Pachinco que hace tiempo fue desterrado. Pero fue marcharse Jaime Rodriguez de la editorial y tachan, ¡anunciar la reedición! Esta es una de esas situaciones en las que no sabes exactamente que hacer porque tienes completa la anterior edición y no es cuestión de "tirar" el dinero. Pero echas un vistazo a las endebles tapas y como se están doblando de mala manera y te debates entre lo que tienes que hacer y lo que no. En mi caso le echare un vistazo a la edición y si es decente pues puede que caiga. Son 424 páginas 1 a 14,95€.

Pluto Nº 01, de Naoki Urasawa y Osamu Tezuka. Ay, ay, ay, Urusawa, que buenos tiempos compartimos tu y yo juntos. Me acuerdo cuando me deslumbrabas con Monster y cuando pensé que te ibas a comer el mundo con 20Th Century Boys. Pero entonces no supiste cerrar tu obra y la alargaste más y más hasta la extenuación y entonces perdí todo mi fe en ti. Pero no te preocupes que yo siempre picare con tus números 1 y este volverá a caer, como siempre. Tu si que me tienes engañado Urasawa, espero que esta vez no me decepciones. Seran 192 págs a 7,95 €. Esperemos que la edición no este "tostada" como la de 20Th century Boys.

Biblioteca Grandes del Cómic: Popeye Nº 02. Quede encantando con el primer número, tanto en edición como en la cálida del material (aunque a veces Segar estira el chiste hasta la extenuación), así que el segundo es una compra obligada. Con este tipo de cosas uno se gasta el dinero encantado. Son 184 págs. a 25€, los vale.

Madman Nº 01. Según la página web de planeta es "¡La colección definitiva de la cima del cómic pop americano!" Si es cierto y si han respetado el tamaño y si no tiene ninguna cagada caerá. En caso contrario pues nada, claro, que la cosa no esta para tirar el dinero en cosas defectuosas. Toco madera y esas cosas y que haya suerte. Son 296 págs. a 19,95€.

Kirby, el rey de los cómics. Este lo tenía marcado en mi lista, le había puesto una triple X y estaba contando los días que faltaban hasta que saliera. Hasta que vi el precio y se me cayo el alma a los pies. ¡49,95€! Vale que el libro es una maravilla y tal, ¿pero no es demasiado? Ya no es que me vaya al sitio barato que nos conocemos todos a compararla, es que su precio más caro (recién salido de fabrica) valía 40$. Me parece una pasada de precio que va directamente dirigido al fetichista de Kirby y no al amante en general de los cómics. Pues nada, otra vez me sale la vena malinchista de no tirar mi dinero en editorial patria. Es que me parece demasiado, ¡demasiado!

Vamos a hacer la cuenta, en total son más o menos unos 150€ dependiendo de si me compro algunos de esos posibles o no. Seguro que muchos diréis, bah, no es para tanto, son 4 duros, eres un rácano, etc, etc. Ya, pero es que de este listado he eliminado todas las series regulares y tomos que salen "aparte" del salón que os aseguro que supera esos 150€. Así que para mi ese es un gasto aceptable si quiero llegar a fin de mes y comer otra cosa que no sean tebeos. Y seguro que cae algo más que ahora mismo no tengo previsto, segurísimo. Y sí, ¡claro que me gustaría comprarme más! Pero entre la pasta y la pila de lectura pendiente, ¡otra vez sera amigos!

Que no son aquellos fanáticos que devoran cualquier cosa de DC y echan pestes de los tebeos marvelitas, sino más bien de esos muertos que se levantan de sus tumbas ayudados por un a anillito negro... ¡y también levantan las ventas!

Sí, sí, sí, tu y yo lo sabíamos, Didio iba a ser 3, 2 ó 1 y este mes ha logrado los dos primeros puestos del ranking de ventas USA. Y no solo ese, de entre los diez primeros, cinco títulos son de DC, ¡bravo Didio! ¡Grande Didio! Aquí siempre confiamos en él y nunca se le critico, no, no, no, aquí sabíamos que iba a llevar a DC a lo más alto. Así que, ¿qué lección hemos aprendido hoy? Que matar y resucitar a nuestros héroes mola.

El detective Comics 853 ocupa el número 1 de la lista, es la segunda parte del "Whatever Happened to the Caped Crusader?" de Gaiman y se merece estar al frente de la lista por ser uno de los mejores tebeos de Batman de los últimos tiempos. El segundo es Flash Rebirth, que aunque no es un tebeo tan redondo (así, asá, todavía quedan 4 números por salir, ya veremos)comparte algo con el anterior, muertos y ¿resurrecciones? Luego tenemos el Battle for the cowl que es como tirando a lamentable pero sin el como, pero claro, trata de lo que trata... otra vez. A continuación tenemos el último número en la serie de la Justice Society of America de Johns, que curiosamente se sale de lo normal ya que es un número muy tranquilito donde lo único que pasa es que se celebra un cumpleaños, aún así una autentica gozada y lo digo en serio. Y cerramos el top ten con Green Lantern donde desde hace poco estamos en plena guerra de la Luz o el pifostio de los anillos de colores. Resumiendo, del top 10, 3 títulos son de Johns (y el 11 también) y los otros dos corresponde a la muerte de Batman. Estamos en lo que parece un momento dulce para DC, ¿no?

El lunes se me salieron los ojos de las orbitas varias veces con el avance de novedades de Agosto de DC. Antes de pulsar pensároslo dos veces que esta lleno de spoilers. El avance esta lleno de Blackest Night con resurrecciones a lo bruto tanto en calidad como en cantidad, de las colecciones de Batman centradas en el "nuevo" Batman, además los maravillosos Wednesday Comics y por último una saga de Superman que puede prometer (o no). Por primera vez en mucho tiempo parece que en DC han dado con la tecla y pueden empezar por fin a competir de tu a tu en Marvel. Aún hay mucha porquería ahí, que esto no cambia de un mes a otro (la parte de los titanes es para hacérsela mirar muy seriamente) pero al menos parece que se esta dando un poco de rienda suelta a los distintos editores y autores de las colecciones y están dejando hacer la guerra cada una con su cuenta. Que lo del Nuevo Kripton de Superman la verdad es que es muy normalucho, pero leñes, al menos te lees un tebeo de la línea de Superman y ves que esta dentro de una historia, de una trama general y te puede llamar la atención. Menos Crisis Finales y más coherencia argumental, es lo que se necesitaba. Y lo de Batman igual, tampoco es que sea para tirar cohete y es un todo un poco tonto, pero al menos van todas en la misma dirección. Hay que empezar por algún sitio. Primero saber claro que es lo queremos hacer y luego si es posible hacerlo bien. Lo primero parece que están en ello, lo segundo ya es más complicado.

Aunque para mi lo más divertido ahora es la parte de los Green Lantern, donde no hacen más que salir anillos de colores y peleas por todos lados y muertos resucitados. La verdad es que si lo analizas fríamente hay cosas realmente absurdas en esta serie, pero es que es muy entretenida, pasan un montón de cosas y parece una de esas historias de consecuencias cósmicas para todo el universo... ¡pero sin tocar las narices a las demás colecciones! (bueno, un poquito). Johns tiene muchos defectos (lo peor el exceso de gore) pero últimamente es que hace los mejores tebeos de DC y los más entretenidos de largos. El Blackest Night aspira al número 1 del mes que viene y por motivos evidentes, ¡es divertido! Y eso es más de lo que se puede decir de los cómics de DC de los últimos tiempos.. A ver si poco a poco vamos levantando la cosa y la cosa resulta... ¡a pesar de Didio!

Marchando una de varios que tengo ganas de comentar varios temas sueltecillos así de una tacada.

El tema estrella de estos días que sigue dando y dando que hablar. En el blog de Pepo hay intervenciones interesantísimas y ayer Pons se marcó un discurso brillantísimo. Esta siendo un gran debate pero... la verdad es que me cuesta tomármelo realmente en serio. No me entendáis mal, me lo tomo en serio, muchísimo, más de una vez hemos llorado aquí por lo mal que esta la industria y aún nos quedan por llorar unas cuantas veces en el futuro. Pero esto es como cuando hacemos risas de esas mesas redondas de los salones donde se juntan los cuatro abueletes del mundillo y se ponen a pronosticar el fin del mundillo y esas cosas. Es una gran debate, me encanta, me lo estoy pasando pipa leyendo todos y cada uno de los posts pero a veces tengo la sensación que es como cuando los ratones hablan de poner el cascabel al gato. Se tiene muy claro que el mercado esta muy mal y que lo español no vende, pero nadie sabe exactamente como solucionarlo, sin embargo cuando nuestros autores publican en Marvel o DC aqui se les pone tapa dura y se sube el precio a sus tebeos y se promociona como "del autor español". Esta claro que las grandes podrían hacer mucho más de lo que están haciendo pero hacen oídos sordo a todo este debate. Las pequeñas se involucran y mucho, pero poco poder de maniobra tienen. Las grandes pues esperan a que sus autores se formen fuera para luego hincharse a ganar dinero con el mínimo esfuerzo. A lo fácil. Yo todavía estoy alucinando con la cantidad de títulos que ha sacado la linea de autores españoles de Planeta. Mi estantería dedicada en exclusiva a ella va a ceder del peso... En fin, muy entretenido, formativo e interesante, pero me quedo con ese regusto amargo de nunca pasa nada.

Cambiando de tema y aprovechando que hemos mentado a la bicha se anuncia otro retraso más en el Omnibus de la JLA de Morrison . Hace poco nos decían que habíamos perdido la gracia en el blog de adlo (bueno, hace mucho en realidad y bastantes veces, pero no seamos tan maliciosos) y es que con estas cosas es complicado hacer chistes. La primera vez que pasaba pues nos reiamos y tal, la segunda vez hacíamos chascarrillos, cuando pasa por enésima vez una no sabe ya que decir. Sobre todo cuando no entiendes como anuncian una y otra vez algo que no tienen físicamente en las manos terminado ¿Por qué decían que lo iban sacar para el salón de diciembre del año pasado cuando en mayo todavía no lo tienen terminado? Y no es el único título que se va a retrasar y lo peor es que da igual. Ya nos hemos acostumbrado a todo esto y ya ni siquiera nos creemos los listados de novedades, que son más bien listados de intenciones.

Otro tema que hemos tratado aquí en el pasado y no quería dejar pasar es la subida de precio de los mangas en catalán que publica Glenat. De 5€a 6,5€, una gran subida que ya nos anticipaba Navarro hace poco (no exactamente, pero cuando el río suena no mueve molino, o algo así). Mucho han durado esos precios, que recordemos no tenían ningún tipo de subvención, pero que posiblemente se alimentaban de lo que vendian los mangas a 7,5€, en particular esas dos maquinas rompeventas llamadas Bleach y Naruto. A los malvados mesetarios centralistas esto ni nos tendría que ir ni que venir, pero el hecho de que apliquen la medida retroactivamente a lo Norma indica que quieren vaciar almacenes rápidamente ya que dan hasta el 1 de julio de plazo para subir los precios (y ya he visto mensajes de corro a comprarme los que me faltan). Momentos de vacas flacas y eso que Glenat es una editorial que cuenta con superventas en sus filas. Da miedo pensar que serie de ella sin esos títulos.

Y quería cerrar el post con una extraordinaria portada del gran Lafuente que sigue demostrando mes a mes que vale su peso en oro. Y esta a punto de salir su Ultimate Spiderman (arrrghhh... Bendis!!!!!!!!). Leñes, ¿por qué no hablo más de este tipo de cosas que son más bonitas y agradables?

Pero que chiste más bueno me han contado hoy: Esto es Norma que va y elige el material más infecto de los 90 que se le pueda ocurrir y se lanza a publicar todo una nueva línea de archivos. Un momento, ¿qué era en serio? Venga ya, venga, que no, que no puede ser, te estas quedando conmigo...

Voy a dejarlo claro desde el principio, todo ese material que van a publicar es una BAZOFIA. Y aquí podéis poner todos los en mi opinión, yo pienso, yo creo, etc., etc. Supongo que más de uno habrá disfrutado con parte de ese material y se lo habrá pasado bien, sobre todo en el caso de Gen13, pero yo no. Yo sufrí con cada uno de esos tebeos y los aleje de mi vida lo más rápido que pude, así que a lo mejor en el número 7 u 8 de cada colección se convierten en obras maestras clásicas, pero me da que no. En particular, los primeros números de los Wildcats de Jim Lee y Brandon Choi me parecen la cosa más tonta, peor escrita, mal dialogo y estúpida que me he echado a la cara en toda mi vida. Parte de estos tebeos fueron los culpables de que me alejara de los tebeos por un tiempo y representan lo peor de una época. Pero cada cual es libre de hacer lo que quiera con su dinero y la editorial también de publicar lo que le salga de sus partes, así que bienvenida otra bazofia editorial más, ahora sí que vuelven los 90 de verdad.

Aunque, ¿sabéis una cosa? Yo me iba a comprar esos archivos de los Wildcats a pesar de lo malos que son porque en el fondo soy un enamorado de los personajes y quería rellenar los huecos que me faltan. La colección no vale ni un céntimo hasta que aparece por ahí James Robinson (incluso los números de Claremont son infames) pero no me hubiera importado tener la colección para decir mira como era y mira en la maravilla que se han convertido. Cosas de coleccionistas, a todos nos pasa. Pero entonces veo 15,2 x 22,9 y se me llevan todos los demonios. ¡Joder que mania con hacer las cosas pequeña! Encima en una colección con dibujantes como Jim Lee o Travis Charest, donde la reducción de tamaño tiene que sentarles como una patada en los... A ver si nos lo tatuamos en la frente: 17x26. No es tan difícil, solo son casi dos centímetros por un lado y un poquito más de 3 por el otro, ya esta. Es que no me puedo creer que hayan estado editando todo el universo Wildstorm a su tamaño normal en tomos bastante decentes y ahora porque sean "archivos" haya que reducirlo de tamaños. De verdad que me gustaría estar un día en las reuniones de los editores donde se deciden estas cosas y ver como dicen "En pequeño se vende mejor" y como todos asienten la cabeza ante la mágica frase. En Planeta seguro que tienen un felpudo con esa frase...

Un comentario rápido de cada serie. Wildcats, un comienzos horrible e infecto. Su co-guionista Brandon Choi tiene el merito de haber ido al colegio con Jim Lee y por eso tiene el honor de ser co-creador de medio universo Wildstorm. Si se hubiera dedicado a juntar dos letras en clase a lo mejor hasta habría escrito algo con un mínimo de sentido. Al menos esta serie mejora en el tiempo. ¿Llegaran a la parte de Alan Moore y publicaran lo que ya ha publicado Planeta y ellos mismos? Si es así, apuesto en dos tomos separados, para tener que comprártelo todo. Ya que los vicios entre editoriales se pegan, pues este también.
Deathblow. Este va de Jim Lee que un día se lee un tebeo de Sin City y alucina tanto en colores que copia la técnica y se saca una colección de la manga. Llama a su amiguito Choi y entre ambos paren la cosa menos original que he visto en toda mi vida. Encima Jim Lee se cansa enseguida y deja el dibujo de la colección en manos de un Tim Sale que solo se dedicaba a copiar lo que hacía Lee. Horrible.
Gen 13 tenia un pase aunque nunca me llego del todo. Aunque era lo mismo de siempre, se intentaba llevar en otra dirección más fresca y desenfadada, que en esos tiempos donde todos los héroes estaban estreñidos como que se agradecía. Encima Scott Campbell estaba de dulce y prometía mucho, más de lo que finalmente nos llego a dar. Esta hasta puede suponer alguna sorpresa para gente que no se la haya leído. Pasable.
Witchblade. Esta serie me horrorizaba y jamás me compro un solo ejemplar, era de las que me leía de gorra en la librería y alucinaba en colores ante la falta de un mínimo argumento coherente. Es una serie donde la protagonista va casi en bolas... y así todos los números.
The Darkness no la llegue a cazar porque ya entonces había dejado los tebeos o algo. A lo mejor es una obra maestra. Me da que no.

Y esto es todo. A ver si mañana se me han pasado estas arcadas que me dan cada cinco minutos.

Vaya con el debate que se ha generado en el post de los 90 y eso que escribí 4 líneas mal contadas que si me llego a poner en serio... pues me hubierais dejado en ridículo igualmente con vuestros comentarios. Maldita sea, dejad de escribir tanto, ¡yo soy la estrella de este blog! Es decir... sigamos.

Es complicado precisar las razones exactas por las cuales los 90 fueron la peor década de la historia del comic book americano (y si no estáis de acuerdo con esta afirmación, decidme otra década y las razones, con decirme 3 ó 4 cómics buenos de esos años no es suficiente). Para muchos la cosa se reduce a dibujantes estrellas, músculos, grandes pistolones y especulación a gogo. Aunque seria más fácil simplificarlo en malos tebeos, que los hubo a patadas. Evidentemente en todas las épocas siempre ha habido tebeos malos y tebeos buenos y es complicado generalizar tomando a unos u a otros como medida, por lo que depende de como lo entienda cada uno. Esta claro que no todos los tebeos van a ser buenos, pero al menos estaría bien que fueran decentes y se pudieran leer. No sé, algo como me compro 10, 2 ó 3 son buenos, 5 son decentes y el resto malos. En varias ocasiones en los 90 para mi era, me compro 10, 1 es bueno y el resto son malos, pero malos malisimos, de esos que no hay por donde cogerlos. Muchos de los tebeos estaban protagonizados por auténticos macarras que poco tenían que ver con los protagonistas principales y que se movian por el tebeo a golpe de splash page. Era horripilante intentar leerse un tebeo de los horrible X-Men, del bochornoso Spiderman, del Batman esta de vacaciones o de Superman muere en 22 splash pages. ¡Un tebeo solo de hostias! ¡A hostia por página! ¡Y fue el mayor evento de los 90! Dime un tebeo que marco época en los 80, ¡Watchmen! Pues de ahí a la muerte de Superman va un trecho. Ya, ya, estoy simplificando, pero pensad que cómics recordáis de cada década y comparadlos. Y preguntaos también porque nadie habla de Sandman ni de Starman como cómics de los 90, ahí falla algo.

¿Sabéis para mi que es lo que falla en los 90? Qué por primera vez en la historia las editoriales solo se centraron en seguir modas y no en buscar nuevas ideas. ¡No es cierto! oigo por ahí atras. En los 50, por ejemplo, cuando un genero triunfaba, novelas románticas, historias de guerra, todas las editoriales se lanzaban a sacar tebeos del mismo genero. Y es cierto, es un movimiento natural del mercado, y siempre ocurrirá. Lo que pasa es que ademas de seguir modas, también se intentaba probar con otras cosas a ver podría ocurrir. Los cómics de la EC no seguían ninguna moda, Stan Lee decidió hacer superhéroes a su estilo porque le amargaba escribir la misma porquería una y otra vez, Neal Adams quería experimentar con nuevas formas narrativas, Alan Moore quería matar al superhéroe, etc, etc. En los 90 nadie quería hacer otra cosa más que vender más tebeos, por eso los dibujantes "triunfaron" por encima de los guionistas. Todo era una copia de todo, los personajes malos se clonaron de una colección a otra y las dos editoriales se contagiaron de una manera horrible de hacer cómics. Importaba más el continente, sea en forma de portadas múltiples o de dibujo ultramolon, que el contenido. ¿Cuál era la idea tras héroes Reborn? ¿Qué mensaje transmitía la muerte de Superman o la rotura de espalda de Batman? ¿Qué aprendimos con los Wildcats o los Youngblood ? Pues que las ventas estaban por encima de todo y daba igual si aquello era legible o no. Heroes Return se hizo porque lo anterior no vendía bien, ¡no porque fuera malo de necesidad!

Años más tarde la llegada a Marvel de Quesada supuso un soplo de aire fresco. Se trajo a grandes autores y les dió sus colecciones punteras. Morrison en los X-Men, JMS en Spiderman, Bendis en los Vengadores (entonces Bendis prometía), etc. Y los cómics Marvel supusieron todo un soplo de aire fresco hasta que Quesada volvió a caer presa del demonio de las ventas y empezó a ir de crossover en crossover y tiro porque me toca. Donde antes prometía no tocar ni una sola coma de sus dibujantes, ahora les cambia argumentos enteros, donde antes las estrellas eran sus autores, ahora la estrella es él que sale a todas horas por la tele. ¿Qué hace ahora Axel Alonso en Marvel? ¿Tocar las maracas? Y de Didio, para que hablar. No sé si alguna vez tuvo una idea clara de que hacer en DC, pero Crisis de Identidad le trastoco cualquier posible plan y le mostró el camino a seguir... porque vendió mucho. Y lo que iba a ser el universo DC de toda la vida lleno de alegría y color se transformo lleno de muertes gores, crossover semanales y los peores tebeos que jamás se puede recordar. Porque lo único que les importan son las ventas y no los tebeos, y cuando es tu único baremo terminas haciendo malos tebeos, como ha pasado y pasara siempre.

Antes cuando una colección se hundía, cogían a un futura promesa y le daban campo libre para hacer lo que quisiera, y así surgieron cosas como Born Again, el Thor de Simonson. Ahora cuando una colección va mal, cogen al guionista estrella de la casa y se pare un guión que no da para dos números y lo alarga dos o tres años haciendo que la cosa suba en ventas solo por llevar su nombre. ¿Y Estáis seguros que los dibujantes no siguen manejando el cotarro? Porque yo veo que cuando Jim Lee hace cuatro dibujos las ventas se disparan y se reeditan miles de cosas aquí cada vez que visita el salón (¿sus penoso Wildcats? ¡Por favor!), o que los comics de Hitch o Quitely se venden a cientos de miles se retrasen lo que se retrasen o que McNiven es capaz de paralizar el solo la tirada de todos los tebeos de la editorial, algo que no había pasado jamás en la historia...

La historia es cíclica y se repite... ¿pero por qué no se repiten los 80?

Me uno a última hora al día de las RCLTG . La mayoría se ha cegado con Power Girl (¿qué tiene ella qué no tengan otras?) y me parece injusto que hayamos olvidado a esa gran mujer que hace muy poco ocupo nuestros sueños húmedos:

La verdad del tema es que yo también me había olvidado completamente de ella y eso que en su día le dedique dos post enteritos a la nena. Es muy curioso porque ni siquiera me acuerdo haber leído el final de la miniserie pero... ¿qué mas da? Eso sí, la portada de Frank Cho es espectacular.

Por cierto, buscando las imágenes para este post he descubierto que hubo otra miniserie posterior del personaje llamada Shanna Survival of the Fittest, escrita por Justin Gray y Jimmy Palmiotti y dibujada por Khari Evans, autor de la siguiente portada.

¡Absolute Shanna ya! Ya, ya sé que Panini no publica de esos, pero a menos de este tamaño no se aprecian los... detalles.

¿Qué carajo hace el Capitán América con pistolas? ¿Acaso muerto y ha sido sustitudo por una versión más juvenil y más violenta de si mismo? Un momento... ¡eso mismo ha pasado!

A mi cuando me hablan de Azrael me entran sudores frios. Es uno de los ejemplos más vivos de lo que supusieron los 90 para los cómics y de que todo lo que se podía hacer mal se podía hacer peor aún. ¿Qué paso por la cabeza de los autores de aquella época para pensar que era el perfecto sustituto de Batman? Era un ser odioso y que no le llegaba a los talones a nadie y encima era odiado por todos. Sabiamos que Batman iba a recuperarse de lo de la espalda solo porque era impensable que aquel engendro siguiera al frente de la colección. Al final todo llegó y a O'neill le dieron la colección del personaje como una forma de jubilación honrosa en forma de 100 números. Y Azrael terminó muriendo y enterrando esa parte odiosa de aquella época. O eso creaimos. Hasta que llega el Batman R.I.P y el Final Crisis y en DC deciden "matar" (o lo que sea) a Batman, y aparece Azrael: Death's Dark Knight y todos los viejos temores vuelven a aparecer.

Pero no es que solo Batman este... no disponible, sino que Superman se encuentra en una situación muy parecida, apartado de sus colecciones principales y de vacaciones en otro sitio... ¡cómo en los 90! Solo que con los roles cambiados, es decir, ahora Batman esta como Superman en los 90 y viceversa. Pero por si fuera poco... ¡hay varios tipos vestidos de Batman que quieren ser Batman! ¡¡¡El reinado de los murcielahombres!!! ¿Cómo puede ser posible que repitan los mismos errores del pasado? Pues porque los niños que crecieron leyendo esos tebeos son los que ahora los escriben. Y eso es lo que pasa cuando no se tiene memoria historica y no se tiene un mínimo interes es saber que es lo que se ha contado del personaje en el pasado. La nostalgia es muy mala y a veces hace que añoremos cosas que realmente no merecen la pena. Y cuando los autores echan manos a sus recuerdos se aferran a esas historias que para ellos marcaron un antes y un después, y están en lo cierto, marcaron la diferencia entre lo bueno y lo malo, entre los maravillosos 80 y los nefastos 90. Y por desgracia estamos volviendo a lo mismo.

Pero en Marvel no creais que la cosa no es muy diferente y no solo por Spiderman, cuyo colección vaga sin rumbo como en los peores tiempos del personaje, cuando Mackie paria aquellos guiones tan horripilantes, ni tampoco porque el Capitán Ámerica lleve armas solo para disparar a las rodillas (para eso con el escudo bastaba y sobraba), sino porque todo el Universo Marvel esta... pues... como decirlo sin spoilear nada... ¡Oscuro! Es que tiene mucho que ver con el final de Secret Invasion y mejor que llegueis alli por vosotros mismos, pero ahora mismo las colecciones Marvel llevan un sello "Dark Reign" por algo y los vengadores ahora son "Dark Avengers". Vamos, que todo es un poco más siniestro de lo que era antes, como en aquellos tiempos donde se llevaban personajes más grises en su moralidad, macarras y malhablados. No es exactamente lo mismo, no hay tios con pistolones enormes por todas partes pero el espiritu recuerda un poco a aquello. Es como si hubieran pensado, ¿os acordais cuando todo era chungo y feo y daba grima mirar a tus personajes preferidos? ¡Pues nosotros también podriamos hacerlo.

Y por si teneis alguna duda de todo esto... ¡vuelven los Youngblood! Y si con esto no estais convencidos es que no se os puede convencer con nada.

Llueve sobre mojado pero aún así sorprenden las declaraciones de McDuffie sobre su etapa en la Justice League y sobre todo sorprende que las diga en un plan tan relajado, como si fuera algo que pasara todos los días.

¿Estáis siguiendo la actual etapa de la Justice League of America aquí llamada JLA ? La de Dwayne McDuffie. Pues al principio prometía mucho, sobre todo después de la decepción de los últimos números de Meltzer, pero poco a poco se ha ido diluyendo hasta quedar en una cosa rara que ni es serie ni es nada ya que ocurren cosas sin ton ni son y los personajes aparecen y desaparecen de un número a otro. Pero resulta que todo tiene una explicación. Copio alguna de las frases de las declaraciones que el autor ha ido realizando a lo largo del tiempo, para el texto completo teneis el enlace:

"Originally, Luthor's plan involved Starro, Red Tornado, Despero and Per Degaton, but I had to drop that storyline at the same time I had to stop the Injustice League arc in the middle to allow for Salvation Run."

"I did want to use the quite different version of the CSA I made up for the Justice League Unlimited show, but at the time, I wasn't allowed to do any alternate Earths."

"If it were my pick, it would be Superman, Batman, Wonder Woman, Hal Jordan, either Flash, plus any one of Green Arrow, Aquaman, Martian Manhunter, or either Hawk, plus two guys that people know but who can't quite hold a book (Firestorm, Black Canary, Vixen, Zatanna, Dr. Light, Atom, Red Tornado - like that), and finally a wild card, a character who I totally have control of their continuity, so I can really do things to them that matter (someone new I made up, or a Milestone character, or an MLJ character, doesn't matter which).
[...]
But instead I've got who I've got, so I'm choosing to tell a story about the organization for a few months, until some of the guys I want are available again."

Pero tengo lo que tengo. Ese es el mejor resumen a sus declaraciones. Para los no duchos en el idioma arcano, McDuffie cuenta entre muchas otras cosas que todos los planes que tenía penasdo para la colección tenía que ser postergados debido a que había algún crossover en marcha y que el pensaba una alineación tipo los 7 grandes con algún añadido más, pero que no le han dejado porque los personajes nunca han estado disponibles.

La verdad es que son declaraciones muy duras pero McDuffie habla en plan distendido como si fuera algo natural de su trabajo. No es una declaración tipo "que malos son que no me dejan contar mis historias" sino más bien "mirad, no he podido contar lo que quería por esto y por lo otro, pero intentare hacerlo lo lo mejor que pueda con lo que tengo". Y todo esa queda resumido en

"I do get frustrated, but it comes with the job. The nature of monthly comics has changed drastically over the past 20 years. JLA used to be THE place to go to see the big guns together, dealing with the gravest threats in the DCU. Now there are several big event crossovers a year, and those titles are where the huge stories happen. So I have to tell stories that feed into and come out of those events. I'd prefer if, as on Justice League Unlimited, I could tell stories that were at the center of the characters lives, but that was a very different circumstance. JLA the comic is part of a larger patchwork, and my mandate is to support the bigger story of the DCU."

Y parece que fue ayer cuando Morrison llevaba la colección y contaba con los siete grandes y se narraban cosas espectaculares y maravillosas (bueno, no tanto) en la colección. Ha pasado de ser uno de los puntales de DC a una cosa que... a un algo como... a eso que lleva Justice League en portada, sin importar mucho lo que haya dentro. Y aunque la culpa como siempre es de Didio, yo creo que también podríamos compartirla con el propio McDuffie por hacer todos los meses un tebeo en el que ni cree ni puede contar lo que quiere y al propio mercado editorial por auparle al top ten de ventas mes tras mes. En serio, esta colección es la segunda más vendida de DC después del Batman de Morrison y de la Batalla por la Capucha ahora mismo. Cada mes que la veo tan alta abro los ojos como platos y grito, ¿pero es qué acaso nadie la lee? ¿Se la compran y no se dan cuenta lo que hay dentro?

Sí, hasta dos o tres cabezaditas me pegue aquella noche en la que veía la película de Lobezno en el saloncito de mi casa. Y es que a veces ante la duda mejor asegurarse que es lo que vas a ver exactamente antes de llevarse sustos.

Pues sí, vi la película hace cosa de un mes, ya sabéis como, y no, no he ido a verla al cine, shame on me. No sé los motivos exactos por los que el resto de la gente la habrá visto antes de tiempo pero en mi caso quería ver que me iba a encontrar en el cine si asistía con mis hijos a verla. No es solo por el nivel de violencia que la película pudiera tener (que estando destinada mayormente a la adolescencia no iba a ser mucho) sino por el grado de entretenimiento de la misma. Una de las cosas más crueles que se le puede hacer a un niño es encerrarle dos horas en una sala oscura con un tostón inaguantable, así que si tengo la oportunidad me trago la película yo antes. No me importa luego ir al cine y verla otra vez, pero si le puedo evitar un mal trago pues mejor que mejor. Y aquí me alegro de haberla visto porque solo el pensar en el rato que hubiéramos pasado los dos allí. En casa estuve a punto de dormirme, tanto que a la mitad hice una pausa muy larga (de unas dos horas) antes de ver el final de la película y más que nada para ver como acababa aquello porque la verdad no me interesaba demasiado.

No, no me ha gustado nada, me ha parecido muy floja. Si le quitas las escenas de acción te queda una película bastante incoherente en la que no hacen más que aparecer personajes sin que nadie se moleste en presentarlos. Incluso después de llevar muchísimos años leyendo tebeos me costaba ubicar a más de uno, así que imaginate quien no se haya leído los cómics. Una cosa es el guiño puntual o el cameo ocasional y otra es basar toda la película en eso. ¡Había más historia en los títulos de crédito que en toda la película junta! Pero sobre, ¿necesitas tener a tíos con superpoderes para narrar la típica historia de SPOILER han matado a mi novia y me voy a vengar FIN SPOILER ? Venga ya, hombre, había miles de historias más interesantes que contar que esa. Y encima SPOILER ¡era mentira! FIN SPOILER.

Tengo el firme convencimiento que el famoso Workprint que se le escapo a la Fox fue bastante intencionado y hecho a propósito como una especie de test screening previo. Por un lado creo un cisma bastante extraño entre los que se la bajaban y los que no: ¡yo jamás veré una cosa así, iré al cine a verla! Bueno, dile eso al resto de archivos que te has bajado de internet, seguro que ahora mismo están llorando a moco tendido por no haber sido tan respetuoso con ellos. Y por otro lado ha tenido un curioso rebote entre los fans. Tengo la impresión que los más ganas tenían ganas de verla son los primeros que van a gritar a los cuatros vientos lo mala que es la película para demostrar lo cool que son. Y eso ha provocado que mucha gente al ir a verla no le haya parecido tan mala como les habían contado. Es decir que si en vez de decir que es una mierda hubieran dicho que es una película que roza el aprobado justito, seguro que hubiera causado peor impresión. Pero ya ves, el hecho de ir tan influenciado al cine puede hasta resultar beneficioso. Eso sí, me da que en la segunda semana la recaudación va a caer cosa mola, porque poco boca-oreja va a haber.

La verdad es que tengo que reconocer que me desengaché de la historia de Lobezno hace muchos años, concretamente tras la maravillosa etapa de Larry Hama y Marc Silvestri. No solo estaban haciendo una excelente historia sino que estaban atando muchísimos cabos del personajes hasta que llegaron a un punto en el que algo paso (supongo que injerencias editoriales) y no les dejaron terminar la historia y la cosa se quedo en el limbo para siempre. Aquella cosa de Quesada y Paul Jenkis para mi no tenia sentido y lo que hizo Millar un poco después era entretenido. Pero como dice Noel "Logan es un inmenso secundario, pero resulta mucho menos interesante cuando se coloca bajo el foco principal." Amen a eso.